A ver si es verdad... Sí, me voy a Londres, a ver muuuuuchas cosas (esperemos que no bajo la lluvia aunque, conociendo el país, me parece que hay muchas probabilidades), cosas como éstas:

Cuando vuelva ya os contaré. Si alguien ha estado tiene alguna recomendación, consejo o advertencia, que hable ahora o calle para siempre (bueno, hasta el martes por la mañana). Un saludo a todos.

Y no me puedo despedir sin detallaros los enlaces básicos que me han proporcionado información para realizar este macropost, aunque la mayoría de la información la he conseguido viendo todos los capítulos de la serie más de un par de veces, que ya tiene su mérito (¡que no son Los Simpsons, jeje!). Aquí van:

- La página oficial de la serie (INGLÉS): Una página básica que, además, está bien hecha y tiene algunas cosas curiosas como un videojuego en el que se pueden ver pelear personajes de la serie con los de Padre Made in USA.

- La wikipedia en español e inglés (que es mucho mucho MUCHO más completa): cómo no, una fuente básica de información cada vez más completa y veraz (y, a la vez, cada vez más friki).

- Un par de páginas españolas que tienen gran cantidad de información de personajes, capítulos y muchas cosas más, Padre de Familia Web y La Almeja Borracha. Muy buenas aunque les falta alguna cosa de las últimas temporadas (pero poco).

Y no me puedo despedir sin otro vídeo de Youtube. No es el mejor. No es el más gracioso. Pero es que lo que me pude reír no está en los escritos. En fin, un placer hacer estos posts. Espero que lo hayáis pasado bien (por lo menos la mitad que yo).

Me pasa el inevitable Kik0 un meme de lo más nostálgico y uno que es de lo más juguetón lo recoge con gusto.
Yo, por mi parte, le lanzo el guante a los habituales del blog y a mis compañeros del Staff.
Aquí dejo un par de fotos de mi tierna infancia, todo regordete, repeinado y chinesco (vamos, casi como ahora, bufff) pero bueno, todos hemos sido niños (unos hace más que otros):


Además os animo a todos a seguir con el asunto, ¡qué seguro que estábais muy monos!
Por cierto, aquí, el post original de El Blog de Manu.
Un saludo

¿Manatíes? Sí. En el doble capítulo de South Park, La Guerra de los Dibujos (que os recomiendo firmemente), que trata sobre Padre de Familia y cómo tratan de impedir que la serie saque una imagen de Mahoma. En este capítulo Cartman descubre que los guionistas de la serie son manatíes que meten pelotas con palabras al azar en una máquina y así es como se hacen los chistes (la falta se sentido y aleatoriedad ayudan al chiste). Desde luego no les falta razón en una cosa: casi puede ser cualquier cosa la que aparezca de repente en la serie y no es necesario que tenga el más mínimo sentido pero, sobre todo, esto se nota en los famosos cortes de la serie, cortes de los que ya hablamos un poco en el primer post de la serie. Además hay que decir que este tipo de gags son de muy muy variada duración, pudiendo ser de apenas unos segundos a terminar durando minutos y minutos.

La verdad es que se puede decir que los manatee gags aparecen en dos tipos de circunstancias habitualmente (aunque no únicamente, también hay gags "en tiempo real", pero no son tan característicos): usando como vehículo la televisión, normalmente en parodias de series conocidas, o usan como vehículo una historia que le ha ocurrido a un personaje de la serie (en las situaciones "como aquella vez que...", "como cuando...", "¿recuerdas cuando...?" o "¿no te acuerdas de cuando fui/hice/estuve...?"). Yo mismo podría inventarme uno:
- Peter, tienes que arreglar el timbre de casa.
- Huy Lois, no sé, ya sabes que no se me da bien arreglar cosas. ¿Recuerdas cuando intenté arreglar a Robocop el año pasado?
[Secuencia en la que Peter trata de arreglar a Robocop y termina haciendo que explote. Primero trata de arreglarlo, Robocop le da las gracias, luego empiezan a salir chispas y se empieza a quemar la casa y Peter repite gritando, "Ay, Dios, ay Dios...", y al final Robocop revienta]

En cualquier caso, son fragmentos marca de la casa. Vamos a ejemplificar ambos vehículos del manatee gag, los más habituales en la serie.
- Televisión: Ya que la televisión es casi el centro de la vida de muchos de los personajes y lugar en torno al cual se reúne la familia, hay muchos ejemplos de cortes en los que el gag aparece en la televisión. Habitualmente es una sátira o exageración de la serie original, otras una simple parodia y otras un chiste que podría haberse situado casi en cualquier contexto.




- Historias personales: Las historias y anécdotas de la vida de los personajes son muy habituales dentro de la serie y, desde luego, lo son cada vez más. No hay más que ver un capítulo de la 1ª temporada y compararlo con un de la última, el cambio es muy claro. Supongo que los guionistas se han percatado de lo que gustan los chistes pero tienen que tener en cuenta que lo poco agrada y lo mucho enfada, como bien se critica en el capítulo de South Park que os he mencionado antes. Vamos con algún ejemplo (no son los únicos, ni de lejos, ni los mejores, simplemente ejemplos).
Peter es uno de los que mejores ejemplos nos deja:




Aunque también los hay en los que se comentan cosas de personajes famosos, como en éste:

[Sí, cierto, más que semana van a ser 10 días, aunque 7 post, pero es que uno es un tipo muy ocupado...]
Soy consciente de que me dejo muchos personajes (pero bueno, para eso ya están los "profesionales" de la documentación, jeje) pero, quizás, éstos son los más habituales y constantes en la serie:

Adam West: Una versión paranoica, obsesiva y surrealista del primer Batman televisivo (por cierto que la serie la está analizando últimamente forfy en Volatilis), un alcalde incompetente que gasta el dinero en absurdos proyectos contra zombis, que está obsesionado con "alguien", que se ha casado con su mano derecha y que, en definitiva, está como una puta chota, para dejarnos de rodeos. Además tuvo un breve romance con Meg mientras ésta trabajaba en el ayuntamiento, en un capítulo en que le vimos, a parte de ver la serie de dibujos de las Tortugas Ninja, hacer y decir cosas coherentes por una vez. En USA la voz se la ponía el mismo Adam West, como no podía ser de otro modo. Uno de mis preferidos.


Glen Quagmire: El salido vecino de al lado, amigo de Peter desde que lo conoció en la marina, gigoló incansable, piloto de avión y totalmente obsesionado con Lois (hasta el punto de tener su armario lleno de fotografías de ella). Ocupa su tiempo en ligar o en intentarlo, según el momento. la mayor parte de su tiempo hablando de mujeres y acostándose con ellas. Estuvo casado con la asistenta de Peter hasta que descubrió que el matrimonio no era para él y trató de dejarla fingiendo su muerte (aunque, al final, la muerte se la llevó a ella).

Los Swanson
Joe es otro vecino y amigo de Peter, un policía minusválido casado con Bonnie, una perpetua embarazada y salidilla, con la que tiene un hijo adolescente, Kevin, del que está enamorado Meg. Joe se quedó paralítico al caer desde un tejado mientras perseguía a ¡El Grinch!. A parte es un gran aficionado a las películas de Steven Seagal y a menudo se pone violento cuando alguien cuestiona su virilidad. La verdad es que ningún personaje de la familia está demasiado explotado pero, aún así, Joe es el que se lleva casi toda de esa poca atención.

Los Brown
Cleveland, Loretta y Cleveland Jr. integran esta fragmentada familia, que se rompió cuando Loretta dejó a Cleveland y le engañó con Quagmire. Cleveland es un bonachón, optimista y patológicamente pasivo afroamericano, muy amigo de Peter y que completa la pandilla de parranda. El hijo es hiperactivo y, al igual que su madre, no ha sido apenas usado.

La televisión de Quahog
Tom Tucker: Presentador masculino de Noticias de Acción en Canal 5. Tiene un hijo con la cabeza alrevés (¿?) al que intenta integrar en la sociedad. Meg estuvo coladita por él. POr cierto que su bigote es parte del uniforme de trabajo, porque no tiene. Suele tener muchos roces en antena con Diane, con la que se lanza puyas continuas.
Diane Simmons: Presentadora femenina de Noticias de Acción en Canal 5. Hizo un corto en la universidad y protagonizó la obra "El Rey y Yo" (o más bien: "Peter Griffin presenta, El Rey y Yo") al ser contratada por Peter para darle notoriedad a la obra de su mujer (o lo era inicialmente). Parece que estuvo casada y su marido murió en un accidente.
Tricia Takanawa: Es la reportera asiática de las noticias de Canal 5. Y así es como se refieren a ella siempre: «nuestra reportera asiática, Trisha Takanawa, aunque Peter le llama Lucy Liu. Una vez se acostó con Quagmire para obtener un reportaje.
Ollie Williams: el genial hombre del tiempo que resume perfectamente en pocas palabras el estado meteorológico (en pocas palabras y bien altito: sólo habla a gritos).


Personajes sobrenaturales
La Muerte: Su nombre lo dice todo... bueno, no todo. Visita Quahog a menudo y se ha encontrado con Peter muchas veces (una vez incluso Peter le enseñó a ligar y otra tuvo que sustituirle porque se había torcido el tobillo), vive con su madre y, por su puesto, Stewie admira su trabajo.
Dios: Aparece en varios capítulos por encima de las nubes o incluso en la iglesia. Parece que tiene afición por las jovencitas, a quienes impresiona con sus poderes.
Jesucristo: aparece en muchas ocasiones aisladas a lo largo de la serie (haciendo "milagros", viviendo una vida en la que "se ha rendido", en la película "La Pasión de Cristo 2"...).

Otros:
Hay más personajes, muchos, pero, por ejemplo, la familia Goldman (Mort Goldman, farmacéutico de Quahog, Neil, empollón enamorado de Meg con la que va a clase, y Muriel, que apenas tiene relevancia) y la Campbell (Dave, Dotty y Jeff, una familia de nudistas: el hijo salió con Meg y los padres son fans de Kiss, como Peter y Lois) hacen aparición en varios capítulos, sobre todo los primeros.

En el próximo capítulo: La narrativa de Padre de Familia: Manatíes, cortes y rock n´roll.
Capítulo I
Capítulo II
Capítulo III
Capítulo IV

Uno de los personajes más especiales de Padre de Familia es Christopher Cross "Chris" Griffin, el hijo mediano, de 13 años de edad, aunque el más voluminoso. Tiene problemas graves de peso y algo de retraso mental bastante patente, vamos, que es algo lento y despistado. Eso sí, tiene un talento especial para el dibujo (incluso llegó a ser promocionado como pintor en New York, donde conoció a la modelo Kate Moss, que fue su novia) aunque no demasiado para ligar con chicas. Es un gran aficionado a la televisión, como su padre, y su serie favorita es “Gambel & Gambel”. También es aficionado al hip-hop y a los videojuegos. El personaje demuestra su mayor encanto en sus momentos de debilidad y terror y sus escenas de inocencia (fuertemente marcada por su poca inteligencia).

APARICIONES ESTELARES: CAPÍTULOS EN LOS QUE ES PROTAGONISTA

Aunque es difícil de decir en qué capítulos es protagonista, porque muchas veces es una excusa para el lucimiento de Peter como desastroso padre. Aún así hay algunos capítulos en los que, sin discusión, es una parte fundamental de la trama (se incluyen capítulos hasta el último de la 4ª temporada USA, el último de la 5ª en España):
- Mi hijo también dibuja (The Son Also Draws): Chris es expulsado de los Scouts porque le gusta más dibujar que pertenecer al grupo pero Peter está obsesionado con que le readmitan así que viajan a New York para ello. Eso sí, por el camino se pierden y acaban en un casino indio, donde pierden el dinero y el coche. Para recuperarlos, Peter se hace pasar por indio y viaja al bosque con Chris para tener una visión.
- Que mienta si me muero (If I'm Dyin' I'm Lyin): Peter y Chris son seguidores de la serie de televisión "Gambel & Gambel" por lo que, cuando cancelan la serie, Peter decide apelar a la "Fundación Haga-su-sueño-realidad", diciendo que Chris va a morir y su último deseo es que vuelvan a poner la serie. Cuando la gente se da cuenta de que Chris no muere, Peter dice que es un curandero milagroso que lo ha curado y empieza a ejercer con tal, desatendiendo a su hijo, que lo único que quería era que volvieran a poner la serie para verla con él.
- Una imagen vale 1000 pavos (A Picture Is Worth 1,000 Bucks): Chris le da a Peter un dibujo por su cumpleaños. El dibujo es descubierto por un galerista del Soho que lo adora. Así, la familia viaja a New York (y llegan, esta vez) para que Chris se convierta en un artista famoso. Allí descubre que para ser famoso deberá dejar de ver a su padre para siempre y no se ve capaz.
- Es demasiado sexy para su grasa (He's Too Sexy for His Fat): Chris está acomplejado por su peso y Peter intenta ayudarle a perder unos kilos. Al pasar las semanas no consigue resultados, por lo que deciden hacerle una liposucción. Lo malo es que Chris tiene miedo a la operación y será Peter el que termine haciéndosela y convirtiéndose en un nuevo-guapo de Quahog que Lois no puede evitar odiar y amar al mismo tiempo.
- Y el salchichón es... (And the Wiener is...): Peter le ve el pene a Chris y que éste lo tiene mucho más grande por lo que comienza a obsesionarse y a sentir amenazada su hombría. Al final termina apuntándose al club del rifle para sentirse mejor. En este capítulo hay, además, una historia de Meg, que quiere ser animadora.
- Vivir y morir en Dixieland (To Love and Die in Dixie): Chris presencia un robo e identifica a uno de los ladrones en una rueda de reconocimiento. Al final la policía decide incluir a la familia en el programa de protección de testigos y los manda al sur profundo. Allí Chris conoce a un chico por el que se siente atraído pero que finalmente termina por ser una chica, lo cual le hace dudar de sus sentimientos.
- Cuando pides un Weinstein (When You Wish Upon a Weinstein): Peter malgasta el dinero de reserva de Lois en un seguro anti-volcanes. Para solucionar sus problemas económicos decide que necesita a un Judío. Cuando lo encuentra, éste le ayuda y resuelve sus problemas porque lo que Peter acaba creyendo que ser Judío es la solución a los problemas económicos así que decide que Chris lo sea. Por cierto que este capítulo fue censurado en USA, aunque se emitió más tarde.
- Aquel excitante instituto (Fast Times at Buddy Cianci Jr. High): Aunque Brian es más importante en la historia, la historia de Chris (en la que se enamora de su nueva profesora, la cual sólo quiere utilizarlo para asesinar a su marido) tiene bastante chicha y gracia.
- La selva del amor (Jungle Love): Chris comienza el instituto temeroso de las novatadas (para las que todo el mundo está compinchado). Traumatizado al recibir una novatada, decide unirse al cuerpo de Paz y huir a Sudamérica. Allí se integra en una aldea y decide no volver al mundo "civilizado". Bueno, no contaba con la llegada de su familia.

EL MOMENTO ESTELAR: TAKE ON ME

Ya sé que no es el único pero no hay duda de que su entrada en una dimensión paralela a través de una estantería de supermercado, donde se ve introducido en el mundo del tema musical "Take on me" de A-ha, es un momento inolvidable de la serie, ¿o no?

- El mono malvado que vive en el armario de su habitación: Chris vive atemorizado por este mono malvado que lo señala con saña cuando lo ve y vive en su armario. En el capítulo Preparado, dispuesto, discapacitado (Ready, Willing, and Disabled) nos enteramos de que el mono no fue malvado siempre y de que tiene un pasado lleno de dolor (encontró a su mujer en la cama con otro). En este vídeo podéis ver, al principio, la escena mítica en la que señala a Chris y, después, una de las escenas extendidas de las aficiones del mono malvado.

- Herbert: Un viejo y sucio pederasta que intenta atraer a sus víctimas con palabras dulces y cuya mayor obsesión es Chris. Apareció por primera vez en Vivir y morir en Dixieland (To Love and Die in Dixie) y, desde ahí, no ha dejado de crecer su importancia o, más bien, su número de apariciones. Tiene varios momentos estelares, uno de los cuales es un número musical muy gracioso en el que sale disfrazado de mujer pero, el mejor es el más apropiado para un blog como este, un momento de lo más freak haciendo de Gandalf (en Petergeist).

Padre de Familia se caracteriza por tener una galería de personajes de lo más variopinta y con varios personajes llenos de complejidades y extravagancias, además de interpretaciones de lo más metaligüísticas que se producen dentro de la propia serie (recordad ese capítulo en el que al final, aparece una escuela del futuro viendo el capítulo que acabamos de ver y un alumno comenta que qué pasa con el bebé, que si le entiende sólo el perro o qué) o que tenemos que hacer los espectadores. Para empezar, pues la lista es larga, comenzaremos con el núcleo principal y protagonista, la familia Griffin:

- Peter Griffin: Es el protagonista de la serie en cuanto a presencia y que es el centro de muchos argumentos y subargumentos. Él es el “Padre de Familia” al que alude el título, no podría ser menos. Bebedor compulsivo de cerveza, un enorme aficionado a la televisión, que es el centro de su vida, de antepasados irlandeses y afroamericanos, trabajador en una empresa cervecera (en varios puestos), chico de las toallas, caballero medieval, en una empresa juguetera, como pescador... Como ya dije en el anterior artículo, el personaje de Peter es uno de los puntos más conflictivos a la hora de hablar de las similitudes entre la serie y Los Simpsons, por su parecido a Homer. En cualquier caso, ya sabemos que ha tenido una vida de lo más rica y no sólo en el trabajo, además de una serie de antepasados y familiares de lo más peculiares. (Por cierto, se dice que puede estar basado físicamente en un personaje real...)

- Lois Griffin: Es la mujer de Peter y su familia es de las más ricas de Quahog (los Pewterschmidt). Ha sido profesora de piano, directora de teatro, modelo y azafata y tiene un don artístico especial además de algunos problemas de cleptomanía, las drogas y de mala leche acumulada. Tuvo un romance con uno de los componentes de Kiss y es admiradora de Mel Gibson. Quizás es el personaje al que menos punta se le saca pese a su evidente chicha, debido a sus sentimientos reprimidos y sus compulsivos hábitos. También se podría decir que es un punto de comparación con la serie de Los Simpsons, ya que Marge es muy parecida a ella en muchas cosas.

- Meg Griffin: Es la hija mayor de la familia, una adolescente infeliz, acomplejada por su físico (la verdad es que, siendo objetivo, no le falta razón, jeje) y cuyo mayor objetivo es llegar a ser popular en el instituto. Trabajó como mallorete (o como se ponga), en el periódico del instituto, como becaria en la televisión local y en la oficina del alcalde (con el que que mantuvo un fugaz romance truncado por las presiones sociales y la diferencia de edad: él dice que la espera), que yo me acuerde. Sin duda la mayor parte de la gracia que tiene el personaje es lo crueles que son el resto de la familia con ella, ya que la tratan con poco respeto, le dicen las cosas con poco tacto, la golpean... Una marginada que, de vez en cuando tiene sus momentos de gloria que se termina apagando, por lo que se puede decir que su papel disminuye a cada capítulo, dejándola para algún gag, sin equivocarse.

- Chris Griffin: Ver el próximo capítulo. A petición del ganador del concurso, este personaje tendrá un tratamiento especial.

- Stewie Griffin: Es el niño pequeño de la casa y uno de los personajes más originales de la serie. Al principio de la serie su mayor obsesión es dominar el mundo, sólo por detrás de matar a su madre, a la que odia, pero según avanzan los capítulos sus intereses se ven apartados (aunque mantiene, seguramente sus esperanzas) por otros más lucrativos. Existe el hecho de que habla como una persona completamente adulta y bastante inteligente, y todos le entendemos, pero no su familia (o casi nunca, porque se han dado momentos de súbita comprensión), quien parece oírle como si fuera un bebé y le ríe las gracias. El único que le entiende es Brian, el perro (quien, dicho sea de paso, nunca sabemos porqué habla, pese a mantener muchos de sus instintos animales, ni porqué le entiende), con el que forma un dúo de numerosos enfrentamientos y aventuras. Además de todo esto, no son pocas las veces que se dan muestras de sus tendencias homosexuales, aunque él niega rápidamente sus inclinaciones. En cualquier caso ni queda claro ni se desmiente del todo. El creador de la serie dice que está basado en el actor Rex Harrison.

- Brian Griffin: El perro de la familia, nació en una granja y fue encontrado por Peter cuando se dedicaba a limpiar cristales en un semáforo. Sin duda es el mejor consejero y amigo de Peter, con el tiene algunos roces pero, en el fondo, siempre le agradecerá lo que hizo por él. Es culto, amante de la música, buen cantante, fue policía, taxista, director de películas porno y tuvo problemas con la cocaína. Además es evidentemente alcohólico y tiene una fijación salvaje con Lois, por la que se siente atraído profundamente. Uno de sus puntos más interesantes es su constante lucha interior entre su culta personalidad y el hecho de que es un perro y tiene fuertes instintos animales.

En el próximo capítulo: Guía y análisis de personajes (II).
Capítulo I
Capítulo II

Padre de Familia (en inglés, Family Guy) apareció en 1999 y fue creada por el norteamericano Seth MacFarlane, nacido en 1973, y que también creador de Padre Made in USA y doblador de varios personajes en la serie original en América: Peter, Stewie, Brian, Quagmire, Tom Tucker, Stuart 'Stu' Griffin (Stewie de mayor) y otras voces adicionales. Emitida por el canal FOX, la serie acabó siendo cancelada tras tres temporadas en el 2002, pero el clamor popular, al igual que le ha ocurrido a Futurama (aunque en este caso la cosa también tiene el asunto de las enormes ventas de los DVDs a su favor), le devolvió a la vida en el 2005. Actualmente la serie acaba de empezar la emisión de la 5ª temporada en EE.UU. (5ª temporada de ellos, no de las de la FOX España) mientras que en España la FOX acaba de terminar la emisión de su 5ª temporada, la cual coincide con el final de la 4ª temporada americana, con los tres capítulos que formaban la película que se lanzó en DVD anteriormente (una vez más, algo parecido a lo que se dice que se hará con Futurama en próximamente visto el éxito de los DVDs), Stewie Griffin - The Untold Story. Además de la FOX, La Sexta también emite la serie, aunque de manera algo caótica (bueno, actualmente se puede ver sobre "las 15:30 o así" cada día), no sólo en cuanto a los horarios, sino también en cuanto a la distribución de los capítulos que, en ocasiones, se ha hecho de manera aleatoria. Pero claro, empezaron poniendo 2 ó 3 capítulos diarios y esto no son Los Simpsons aún: sólo tenían 3 temporadas que usar y las usaron muy mal.

¿De qué va Padre de Familia? A estas alturas todos lo sabrán pero nunca está de más recordarlo: nos narra las surrealistas aventuras y desventuras de una familia media americana... Sí, se parece a algo que ya hemos oído, ¿a que sí? Si bien es cierto que la serie tiene un indudable parecido con Los Simpsons (como se encargaron de recordarnos muchas veces cuando surgió la serie, incluso en la propia "serie madre" de los dibujos animados "para adultos": la guerra entre ambas en la pequeña pantalla), cualquiera que vea un capítulo de la serie y tenga dos dedos de frente sabrá apreciar las diferencias.
En cualquier caso, existen razones para ese debate, puesto que las similitudes, aunque a flor de piel, son patentes, no sólo en el tema principal sino en cuanto a la estructura de la familia, amigos y vecinos, casa y barrio y, sobre todo, a las similitudes entre los personajes principales de ambas series, los cabezas de familia (Homer y Peter): ambos son gordos, algo lentos (a veces retrasados), casados con una mujer infinitamente más inteligente, sensata y atractiva (además ambas madres tienen algo de artistas), son amantes de la cerveza y la televisión así como de la comida, tienen un bar en el que reunirse con sus amigos... Puede que el "problema" es que hablar de familias medias americanas es difícil sin alguien así, jejeje (no creo que nadie americano lea esto pero: que no se ofendan, no pretendo generalizar: ésa es la imagen que se percibe desde muchos canales).
Entonces, ¿Padre de Familia es una copia de Los Simpsons? No, pero negar la profunda inspiración sería un acto de estupidez, por ello hay que analizar ambas series para ver que Padre de Familia ha creado un estilo propio que no se repite ni en Los Simpsons ni en Padre Made in USA, la otra serie de Seth McFarlane. ¿Y cuál es ese estilo? Ah, eso es algo más complicado de explicar.
El estilo de la serie sin duda se basa en algunos puntos que se mezclan delicadamente para obtener un resultado menos delicado:
- Constantes referencias a la cultura pop mundial, sobre todo a la americana (cómics, cine y televisión principalmente), que se entrelazan no sólo en las referencias y gags que a veces no entendemos, sino también en el propio entorno de los personajes, la ciudad de Quahog (una satírica versión de Providence, la capital de Rhode Island), con un alcalde que se llama Adam West (el actor de la mítica versión de Batman), un instituto llamado James Woods, como el actor, un Transformer que trabaja con Peter, un antepasado suyo que era como Jabba the Hut o la aparición de Kiss y el hecho de que Lois se liara con Gene Simmons, Spiderman anda por la ciudad... En fin, una trama de referencias que sólo puede aparecer en una serie tan surrealista pero tan real al mismo tiempo.
- Las constantes (también) interrupciones en plan off-topic que aparecen varias veces por capítulo y que suelen empezar con frases como "como cuando hice tal o cual cosa", "como cuando Peter intentó o hizo tal o cual cosa"... Estos cortes descarados que destrozan el ritmo e introducen gags que no suelen tener que ver nada con el desarrollo de la trama (de hecho yo diría que nunca tienen nada que ver), pueden durar desde segundos a varios minutos, como el mítico de la pelea con el hombre-pollo. En cualquier caso, este apartado es demasiado importante como para no dedicarle un post completo, y eso haré.
Un ejemplo de lo dicho:

(Añadido del 19 de Septiembre)- Otro punto de diferencia con series similares es el intento de mantener cierta continuidad en la serie, como por ejemplo con acontecimientos pasados que vuelven al presente y repercuten, con recuerdos de cosas pasadas, con cosas que siguen de un capítulo a otro... Un ejemplo claro de lo que hablo son los trabajos de Peter que son diferentes si le habían despedido o cambios similares (a veces en Los Simpsons tratan de hacer cosas similares, más que nada en capítulos de las últimas temporadas, pero su política habitual es la de que el pasado pasado está).
En definitiva, esas características mezcladas con la dura crítica y gags no demasiado sensibles que ya no son patrimonio exclusivo de la serie (Los Simpsons o South Park son buenos ejemplos de ello), hacen la mezcla única que tanto nos gusta. Si bien Padre de Familia no ha inventado nada, la suma de todos sus ingredientes conforman un delicioso pastel.

Y llegó la semana de Padre de Familia. Bueno, el no premio del concurso era una semana de posts sobre cualquier tema y el ganador (ganadora en este caso) ha elegido la serie Padre de Familia y algunos detalles de la misma como tema.
Como he recibido el e-mail algo tarde el domingo y estaba hasta las trancas de trabajo de Volatilis (y con algo de sueño), este primer post va a ser muy fácil para mí (en los siguientes post la cosa va a ser más currada y analizaré varios puntos) porque os voy a dejar un vídeo con uno de mis momentos preferidos, la intro especial del capítulo 4º de la 5ª temporada de la serie en España, PTV. Esta intro consta de 3 partes diferenciadas en sus casi 4 minutos de duración:
1ª- Bin Laden hablando frente a una cámara y grabando un mensaje para EE.UU. Todo es normal hasta que le entra la risa y no puede parar (a quién no le ha pasado). Además, sus compañeros no ayudan.
2ª- Pelea de Stewie (que, sí, estaba en la cueva donde grababan el vídeo) contra el propio Bin Laden y demás secuaces, en la que demuestra su habitual habilidad para la lucha.
3ª- Una corta escena desde detrás de Stewie que va en su triciclo volviendo a casa desde la cueva. En el recorrido aparecen muchos homenajes al cine, principalmente (El Mago de Oz, El Resplandor, el videojuego Doom, El imperio contraataca, Sonrisas y lágrimas o Los Simpsons).


Próximamente mucho más.

Aladdin - 4,5/5
En 1992 Disney hizo una gran película y continuó subiendo la cuesta de ascendente calidad que había iniciado con La Sirenita, inferior pero un clásico le pese a quien le pese, y La Bella y la Bestia y que culminaría en El Rey León, quizás la mejor película de la factoría (dejando de lado el tema Pixar). Más allá de la película de Simba, la cosa fue decayendo (con Pocahontas, que no me gusta nada, y Hercules, que es divertida al estilo de Aladdin, aunque peor, como cabezas visibles) como hasta llegar a Mulan, que quizás sea la última película aceptable de Disney.
Aladdin cuenta la historia de un vagabundo, Aladdin, que se enamora de la hija del sultán, Yasmin, un día que ésta se escapa para ver la ciudad. Pero el joven no sabe que puede que consiga su amor al obtener una lámpara maravillosa con genio dentro después de ser engañado por el visir del sultán, Jaffar, que aspiraba a conseguir su poder.
Partiendo de una historia más o menos simple, la fuerza de la película se apoya en dos pilares fundamentales: la impresionante animación que aún hoy en día parece fantástica y que, en su día, revolucionó el panorama de la animación con su uso de las 3D; el humor tanto del genio (con sus gags atemporales, temporales y metalingüísticos) como del resto de personajes que refresca al espectador y empapa la película, haciendo que el "tono Disney" (canciones, amor....) se diluya y se potencie el tono de comedia, creando un equilibrio perfecto.
En definitiva, la película es un clásico impagable (que, por cierto, cuenta con dos secuelas inferiores y una serie de televisión graciosa) e intemporal, bien hecho y lleno de humor. De lo mejor de Disney y una de mis preferidas.

Siento meter a lo mejor demasiadas críticas de discos seguidas, pero lo que voy a intentar a partir de ahora es no insertar varias de golpe, y mejor, 1 cada 2/3 semanas (es un compromiso), para que podais escuchar esos discos de verdad, y esperando que leais estos comentarios.

Tercer disco de los toledanos, depués de un disco y una maqueta, y en el cuál dan más muestras de su personalidad con pop, voz y unas trabajadas letras, en los once temas que componen el disco.
La primera canción que se descubre en el disco, es On my mind, con una voz psicodélica del cantante, Jero, buenas guitarras y gran órgano apoyando al resto de instrumentos. Si te gusta esa canción, descubrirás una cantidad mas que interesante de temas estilo, The Lemonheads en canciones como Often, Can't you see, Love our love... así hasta acabar con el corte más largo del disco, de mismo nombre que el disco Little Heart Attacks, con 7 minutos de canción, armónica incluida.
En definitiva, un buen disco pop, de las nuevas hornadas de grupos españoles que salen con este estilo, cantando en un inglés perfectamente entendible.
Como anécdota, y buena, reconocer que en directo (les vi en el Sonorama '05) mejoran sus discos, y llegan a emocionar. Grandes, grandes estos toledanos, que aviso a navegantes, están en proceso de grabar su 4º disco.

En la entrevista de Raúl Sastre a Alan Moore (con motivo de su primera novela, La voz del fuego), el cual considero el mejor y más brillante guionista de cómics de todo el mundo y de la historia del medio, el primero le pregunta por las drogas como elemento recurrente en sus obras y él le suelta una parrafada digna de leer, os lo aseguro: interesante, rebeladora y graciosa por momentos. No hay nadie como el barbudo de Northampton.

(...) P: En el capítulo IX hay un párrafo que dice así: "El relámpago es el orgasmo de Dios que golpea en un fresno, donde su semilla crece, con la cabeza redondeada y el tallo delgado, entre las raíces. Una mujer o un hombre pueden introducir estos restos de orgasmo en la boca, y después tener la Visión, de esta manera pueden reunir todos sus pensamientos en un único fuego, para viajar en su humo hacia el cielo." Las drogas son un elemento recurrente en tu obra, aparecen en V de Vendetta, La Cosa del Pantano... incluso en obras más ligeras como Tom Strong.

R: Es cierto. He consumido drogas psicodélicas desde que tenía quince años. Fumar hachís es algo tan natural para mí como respirar [risas]. Lo hago con toda normalidad, no es nada fuera de lo común. No me meto más drogas, aparte del té que suelo tomar, aunque ocasionalmente le doy a algo más psicodélico como las setas alucinógenas. Pero no me he metido algo así desde hace... más de un año o dos. Creo que he internalizado esos estados, no necesito ya de esas sustancias para llegar a esos estados de conciencia, no quiero decir que haya dejado todo eso atrás pero cuando empecé con la magia las drogas eran mi única herramienta para conectar con ese tipo de realidad. A día de hoy, he descubierto que el mero hecho de escribir es perfectamente adecuado, puedo alcanzar ese estado mental especial simplemente escribiendo, siempre que uno escriba sobre las cosas adecuadas. Por ejemplo, cuando empecé a explorar la cábala consumía setas alucinógenas, y eso me dio muy buenos resultados. Cuando escribía Promethea, muchas de las secuencias de la cábala surgieron tras ingerir esas setas, luego pasé a escribir acerca de lo que había experimentado. Pero algunos de los pasajes, aquéllos que se referían a las esferas más altas me bastó con el mero acto de escribir, el mero hecho de fantasear sobre esas cosas fue como una sesión de meditación, la información que recibía me parecía tan válida como la que extraía utilizando drogas psicodélicas.

Todas las culturas han utilizado drogas, pero nuestra sociedad actual es la primera en tener un serio problema con las drogas, y eso es porque no hay un espacio en nuestra cultura para tomar drogas fuera del ámbito del puro hedonismo. Sólo están para pasarlo bien, un par de horas o algo más... pero tradicionalmente no se han usado para eso. En las sociedades que aún utilizan las drogas de un modo tradicional, éstas son tratadas con el respeto que se merecen. Hay una tradición en estas culturas que explica las visiones y las percepciones que se tienen a través de un marco de referencia, un marco de creencias que se superpone a esas experiencias. En nuestra sociedad no tenemos ningún marco de referencia. Si se te aparecen de repente seres humanos con cabeza de animal y te hablan, el único marco de referencia que tienes es que te has vuelto loco [risas].

Si te fijas en la gente que muere en Occidente debido a las drogas, te darás cuenta de que la mayoría de esos fallecidos se habían vuelto locos. Puede que tuvieran las mismas visiones que un chamán o que un mago pero no tenían un marco en las que encuadrarlas. El mago y el chamán utilizan las drogas como herramientas para alterar su percepción de la realidad, es como si tuvieran una ventana a través de la que ven la realidad y cambiasen la posición de esa ventana o la hicieran mas grande y lo consiguen a través del poder de la voluntad y mediante el control establecido por un rito. Un esquizofrénico es una persona a la que le han reventado esa ventana, una persona que no tiene manera de controlar la información que entra desbordándole por esa ventana rota, puede ver cosas llenas de significado para un chamán o un mago pero para ellos no es más que una locura incoherente. Eso sucede porque no entienden ese lenguaje. Creo que una de las ramas del psicoanálisis dice que en el caso de la gente que oye voces se han conseguido resultados muy buenos al recomendar a la gente que escuche a las voces [risas]. De modo que llegan a dialogar con ellas, evidentemente si te dicen que mates no debes hacerlo, pero les puedes preguntar "Por qué crees que tengo que matar a la gente." Conozco una historia acerca de una señora cuya vida se había visto arruinada por las voces, el doctor le dijo que permitiera a las voces hablar con ella media hora todas las noches, así que cuando se iba a la cama se sentaba en ella y decía, "Si tenéis algo que decirme, decídmelo ahora." Y las voces se volvieron más educadas. Puede que, a veces, esas voces señalen los problemas que tienen esas personas en vida, que revelen problemas internos psicológicos que hay que tratar. Puede que tengamos que enfocar estos problemas de otra manera ya que no sabemos muy bien en qué consisten dichos problemas.

Según la ciencia la conciencia no existe, a pesar de las evidencias que nos aportan nuestros sentidos. Los científicos dicen que la conciencia es un accidente de la biología, que la biología es un accidente de la química, y la química es un accidente de la física. Como el concepto de mente plantea problemas a los científicos, porque no la entendemos y porque no es algo que se pueda demostrar mediante la repetición de experimentos en un laboratorio, no se puede hacer afirmaciones empíricas sobre la mente. Por lo que nunca podrá haber una ciencia sobre ello. La psicología no se diferencia en nada del ocultismo. No será nunca una ciencia porque habla de cosas sobre las que no hay pruebas empíricas. Por lo tanto, si científicamente no aceptamos la existencia de la conciencia, ¿cómo podemos hablar de los procesos mentales que suceden en algo como la esquizofrenia? Creo que necesitamos un nuevo modelo para conocer la conciencia, para saber qué es y cómo funciona, es el campo de la ciencia que más se ha ampliado en los últimos años. Existen dos tendencias: aquéllos para los que la conciencia es una alucinación de la biología y que no existe realmente, que se trata simplemente de algo que imaginamos tener; y luego tenemos la otra corriente que es como algo más mística que considera a la conciencia como una energía presente en todo el universo, dicen que lo han demostrado, aunque, bueno, no lo sé... Lo único que sé es que deberíamos pensar en la conciencia de otra manera, de este modo cuando algo fuera mal con nuestra mente podríamos tener mejores remedios a nuestro alcance para afrontar esos problemas. Tenemos que utilizar un nuevo modelo en el que encuadrar a la conciencia. (...)

Bueno, después de estos días, tengo que decir que la participación ha sido reducida (sólo 5 personas me han mandado el e-mail) pero muy digna (teniendo en cuenta que los 4 puntos iniciales no se los voy a dar a nadie...). Sobre 10 puntos (repartidos en 4, 2, 2 y 2) ha habido los siguientes resultados (con nombres serios, pfff, de e-mail):

1º- Lucía - 3,75 (0+1,75+0+2)
2º- Alberto - 3 (0+1,5+0+1,5)
3º- Javier - 3 (0+2+0+1) Tu nota, eso sí, está hecha juntando los 2 e-mails que me mandaste.
4º- Ignacio - 2,75 (0+1,25+0+1,5)
5º- Jaime - 2,25 (0+0,75+0+1,5)
Así que, a expensas de futuras reclamaciones, Lucía (a la que podéis leer en su nunca bien ponderado blog) ha sido la ganadora por lo que escogerá el tema de los post de la semana que viene (un tema para toda la semana). ¡Enhorabuena!, si es que se puede decir. Te/Le mandaré un e-mail para que me diga cuál será el tema (para ponerme a ello...).
Para evitar líos (difícil siendo tantos y tan relajados y buena gente) y satisfacer curiosidades os dejo aquí abajo las respuestas a las preguntas planteadas.

1ª: La verdad es que era difícil y nadie la acertado, con que, de los 4 puntos que vale, daré una mención especial al más original (o gracioso), para ser justo. La verdad es que la imagen tiene trampa: no la he sacado de ningún lado ni la he tratado, la he escaneado yo mismo. Y, ¿qué es? Pues es lo que sale cuando escaneas, en el escáner de mi trabajo... nada, es decir, que es la parte del escáner que sale cuando no escaneas nada (la parte de debajo de la tapa). Sí, una ida de olla importante y muy difícil de contestar. Obviamente, por ello, he elegido una respuesta graciosa como la "buena": la respuesta de Javi es la más surrealista, sinsentido y absurda que esperaba, así que merece una mención especial, para su "Pala de cricket virtual". ¿Pero qué coño es eso?

2ª: Había 8 actores que aparecían en más de una capítulo como invitados de la serie Friends. Así que, por cada acierto, 0,25 puntitos (ni quito por poner alguno que no es).
Si no os veíais los suficientemente frikis de la serie, aquí había una ayuda bastante buena (por no decir que estaba todo). Eso sí, la gracia no estaba en mirarlo, claro.
Kateleen Turner - Sí - Hace de "padre" de Chandler (una travesti corista).
Alec Baldwin - Sí - Hace de novio hiperpositivo e hiperactivo de Phoebe.
Bruce Willis - Sí - Hace de padre de una alumna/novia de Ross que luego se lía con Rachel (el padre, digo).
Ellen McPherson - Sí - Hace de compañera de piso de Joey.
Brad Pitt - No - Hace de antiguo compañero de instituto de Ross que odiaba a Rachel a muerte.
Winona Rider - No - Hace de antigua amiga de Rachel que está enamorada de ella.
Robin Williams - No - Hace de tipo que está sentado en EL sofá con Billy Cristal.
George Clooney - No - Hace de médico que trata a Rachel y al mono de Ross.
Gary Oldman - Sí - Hace del actor que escupe cuando habla en una película de la I Guerra Mundial (creo) en la que participa Joey. También llega borracho otro día al rodaje (día que coincide con la boda de Monica y Chandler).
Tom Selleck - Sí - Hace de novio de Monica durante muchos capítulos y aparece más tarde para tratar de recuperarla (cuando Chandler va a proponerle matrimonio).
James Golbum - No - Hace de actor protagonista de una obra a cuya audición se presenta Joey.
Sean Penn - Sí - Hace de "novio engañado" de Úrsula y luego de Phoebe.
Freddie Prinze Jr. - No - Hace de "niñero" sensible de Emma. Ross le despide por que es demasiado sensible (toca la flauta, lee poemas...).
Danni DeVitto - No - Hace de stripper que llora.
Reese Whiterspoon - Sí - Hace de una hermana de Rachel.
Billy Cristal - No - Hace de tipo que está sentado en EL sofá con Robin Williams.
Charlton Heston - No - Hace de protagonista de una de las películas en las que actúa Joey.

3ª: Creo que no la ha acertado nadie (la pregunta valía 2 puntos), pero muchos han dicho que era Ringo, no sé si porque es el que le gusta a Marge o porque se me ha escapado algo (si es así, díganmelo). En conclusión: en el primer capítulo de Halloween de la serie, que aparece en la 2ª temporada, sale una lápida con el nombre de Paul McCartney.

Bueno, igual me animo a hacer otro concurso con alguna cosa más sencilla (aunque tampoco mucho), en el que espero que participe más gente y los que lo han hecho esta vez repitan. Un saludo a todos y gracias por participar.

No se yo si en este blog, aparte de temas generalistas tales como los cómics, o la música, habrá tantos posts sobre un cosa en concreto, sólo se que es el 3º sobre Prison Break.


Metido ya en la 2ª temporada de la serie (en inglés con subtítulos, claro está) y navegando e intentando encontrar más cosas acerca de esta serie, sobre sus protagonistas y demás preguntas que podía hacerme, me encontré con una página que a los fans os gustará seguro, pero un aviso a navegantes: LOS QUE VAYÁIS POR LA 1ª TEMPORADA, es decir, que empecéis a verla ahora, en FOX o LA SEXTA, no la visiteis salvo vuestra propia responsabilidad (ya sabéis: spoilers...)

Si sois capaces de aguantaros las ganas de leer que pasa en los siguientes capítulos, os podréis encontrar en la misma, un cómic estilo El Jueves sobre la serie, publicado en EE.UU, un Spin-Off de la serie publicitado por la compañía de automóviles Toyota, un Foro y demás cosas que seguro os gustarán.

En fin, disfrutadlo!

Me estoy acostumbrado (por comodidad, casi más que nada) a criticar "Grandes Éxitos" de distintos grupos o solistas que me gustan. En este caso, lo consideraba necesario, porque éste es un gran disco, por lo menos si como a mí te gusta el pop rock español con una voz que sepas al segundo de escucharla de quien es (grande Carlos Tarque) y porque recoge toda, toda las grandes canciones de la carrera de los murciélagos murcianos, salvo una excepcion, para mi una canción espectacular, Nacional 120 de su disco Coliseum.

En definitiva entran desde nuevas canciones como el que fue primer single de este recopilatorio, Oigo Música, hasta sus éxitos más comerciales como Llamando a la Tierra, Carolina o Maggie Despierta, y canciones antiguas que por bastante gente serán desconocidas, vease Dando vueltas, Perdido en la ciudad o ¿Donde está la revolución?

Yo os recomiendo que os hagais con este disco, porque merece la pena oir a Carlos Tarque y a toda su banda, incluyendo como no, a Santiago Campillo, el que fue su guitarrista hasta que se separara del grupo justo antes del disco Defectos Personales (notando, todo hay que decirlo un poco de decadencia y falta de frescura en las ideas desde ese momento)

A partir de hoy el blog estará en barbecho durante unos días en los que voy a estar en cuerpo y alma dedicado a un examen (que es el martes 12). Para llenar el vacío os convoco al Primer No Concurso de Freak´s City. Y como tal tendrá un no-premio de categoría: una semana del blog con un post diario dedicado al tema que quiera (prometo currármelo en la medida de lo posible), lo que sea... Mejor si es algo interesante. Sí, una semana con todos los gastos pagados en el Caribe hubiera estado mejor, pero se me sale de presupuesto.
"Ganará" el primero que me mande al e-mail (danivspredator@hotmail.com) la respuesta correcta a todas las preguntas o a la mayor parte (vamos, el que responda a más correctamente antes), antes del 12 de Septiembre a las 23:59. También podéis mandar, de paso, vuestro tema para el "premio".
Así que, aquí os dejo las preguntas (no son muy difíciles pero bueno, si no las sabéis, tenéis tiempo de sobra para darle al Google y demás). ¡Participad! A ver si repetimos con más variedad y más gente.

1ª: ¿Qué es esto? Pinchad para agrandar la imagen (de la que no doy pistas, pero no hay que dar cosas por hecho). Si nadie lo sabe... pues decid lo que se os ocurra (gana el que lo acierte, pero si nadie acierta gana el más original o el más chorra).2ª: Una pregunta sobre la serie Friends (los que no la veáis... ya lo siento, deberíais), facililla: ¿Cuáles de los siguientes actores/actrices invitados aparecieron en más de un capítulo de la serie? Kateleen Turner, Alec Baldwin, Bruce Willis, Ellen McPherson, Brad Pitt, Winona Rider, Robin Williams, George Clooney, Gary Oldman, Tom Seleck, James Golbum, Sean Penn, Freddie Prinze Jr., Danni DeVitto, Reese Whiterspoon, Billy Cristal y Charlton Heston.

3ª: Una de Los Simpsons (sí, mucha tele...): En un Especial de Halloween de Los Simpsons aparece, al comienzo, una vista de las lápidas del cementerio (el inicio aparece en varios capítulos, pero sólo en uno aparece éste nombre). ¿El nombre de qué componente de The Beatles aparece inscrito en una de las lápidas?

4ª: Y ahora una de ¿Realidad o Ficción? (sí, como aquel post) de personajes célebres:
a) El regalo del Parlamento a Wiston Churchill por su 80 cumpleaños fue un valioso retrato de él realizado por Graham Sutherland. Churchill destruyó la pintura porque pensaba que parecía que estuviera sentado en un váter.
b) El científico Francis Bacon, murió de un resfriado que cogió cuando rellenaba una gallina de nieve. Estaba probando como conservar comida congelándola.
c) Henrik Saliare fue la primera persona que subió en globo. En 1783 asesinó a un duque en Francia y fue obligado a subir en el globo como castigo y experimento.
d) Una escayola usada donada por el Príncipe Carlos a la tienda de una iglesia, se subastó por más de 1500 libras.

Suerte y ánimo. Nos leemos dentro de unos días. ¡¡Participad!!

Según dicen ésta es la película de mayor presupuesto de la historia en el cine patrio pero por lo que no pasará a la historia, a pesar de ello (empiezo a pensar que no es "a pesar de..." sino ""por ello..."), como la mejor película de nuestro cine.
Alatriste está bien hecha (la ambientación es soberbia), qué duda cabe, con buena música y bien rodada, pero tiene numerosas imperfecciones repartidas por su rostro y su alma y, la principal, es que es irregular: tiene un reparto irregular e irregulares son sus interpretaciones y tiene un desarrollo irregular, porque irregular es su guión. El problema principal (bien me lo decía mi compañera de butaca) es que la película tiene prisa por contarnos (o más bien resumirnos) todos los libros que Pérez-Reverte dedicó al personaje y nos regala una narración fragmentada y apresurada aunque, todo hay que decirlo, no se trata de episodios aislados, como he leído por ahí, guardan una profunda relación, aunque también es cierto que la película carece de un inicio, nudo y desenlace claros. El reparto es irregular por raro, principalmente, igual de raro que el acento de Mortensen (que ya sabemos que habla perfecto castellano, pero el actor no es la Gwyneth Paltrow, con su acento de Talavera de la Reina), o igual de raro que hacer que una mujer, Blanca Portillo, interprete al alto inquisidor. Además, algunos intérpretes, la mayoría importantes, no convencen demasiado.
En cualquier caso, y aquí está una parte de su lastre en mi opinión, es que el argumento es lo que es y tampoco da para más (a parte del tema de la prisa y el asunto de la fragmentación), pero eso puede ser asunto del guionista-director, Díaz Yanes, o de que las novelas tampoco eran gran cosa (no lo sé, porque no las he leído, que alguien me lo diga). Lo mejor de todo son, para mi gusto, la primera escena y algunas peleas a espada, que están muy bien coreografiadas (para algo las dirigió y diseñó quien lo hizo, el maestro de maestros), además de sus momentos de entretenimiento y escenas de guerra.
En definitiva, una oportunidad perdida, creo, de hacer una película acorde al presupuesto, pero una buena oportunidad de exportar cine del país, al estilo de Francia, con esta ligera película de aventuras.

Si bien es cierto que tras la vuelta del vocalista Bruce Dickinson la banda había pasado por dos discos (horribles para mi gusto) de los que sacó enseñanzas y una idea para hacer evolucionar su estilo, nunca pensé que el tercer disco de la banda desde el retorno de Bruce sería tan claro en este giro (quizás los trabajos del cantante en solitario eran una pista clara).
Después de Brave New World y Dance of Death, dos discos muy diferentes a Fear of the Dark (el último de la anterior etapa de Dickinson) o, más bien, que mezclaban áquel con los oscuros y lentos discos de la etapa Blaze, A matter of life and death es el disco más progresivo de la banda y, sin duda, el más difícil de escuchar de entre los últimos. La razón principal es que las magnas composiciones están inspiradas y rozan la genialidad en muchos tramos (con riffs y cambios de ritmo excelentes e interpretaciones vocales casi perfectas), pero son demasiado magnas: de las 10 canciones, 6 no bajan, de lejos, de los 7 minutos y, del resto, tan sólo el primer tema (Different World) ofrece una canción de escucha sencilla. Por supuesto, decir que algo es más largo y complicado no quiere decir que sea peor, sólo que, a veces se pierde y que los menos habituados al grupo y los más anclados en los Maiden más clásicos, no tendrán la paciencia de llegar a descubrir su oscuridad y su lírica de protesta comprometida y, ésto, no nos engañemos, es un defecto (le pese a quien le pese). No se puede decir que el disco es aburrido pero es muy arriesgado (de segundas y terceras escuchas) de eso no hay duda, y eso es una virtud (le pese a quien le pese, igualmente).
En definitiva, un disco oscuro pero inspirado (no como Factor-X: oscuro pero poco inspirado), oscuro sobre todo en las letras pero también en algunas melodías. Un disco, al fin y al cabo, que demuestra cómo una banda con muchos años no se revuelca en lo mismo de siempre y se lanza al vacío. ¡Ah!, por cierto, la portada, después del fracaso de la anterior, está mucho más inspirada, gracias a Dios.

Después de que los amigos de YouTube me quitaran mi extensa colección de momentazos de Padre de Familia (bueno, y todo lo demás, hasta lo que era mío), me veo obligado a encontrar cosas hechas por otros por ahí. El caso es que éste hubiera sido otro de mis montajes (sí, puedo hacerme otra cuenta, pero no me da la gana, me he hecho una de Google Video por si tengo urgencias).
Un buen vídeo para empezar el lunes y para alegrarlo (sólo imaginaros que Brian, el perro, es alguien que os amarga el día).

Simplemente un poco de cambio de look para la página con redistribución de las columnas y alguna manita de pintura aquí y allá.

Lo más llamativo es la inclusión de los links de la columna izquierda en una sección aparte y el hecho de añadir un apartado con los últimos comentarios. Por lo demás, sigo buscando un título que me llene del todo (lo he cambiado porque el anterior tenía demasiado poco color), así que si alguien me ayuda, se lo agradecería enormemente.

En fin, eso es todo. Como se ve, el post, más que para informar, es para dejar lugar a que comentéis los cambios y me hagáis sugerencias, ruegos o me echéis una manita.
Un saludo.

La selección española de baloncesto acaba de proclamarse campeona del mundo al derrotar a Grecia en la final (70-47). La selección ha dado una lección de defensa y de intensidad aunque ha tenido tramos en los que no ha estado acertada en ataque. De todos modos, al final, el marcador lo dice todo: una tremenda paliza, un baño y una ilusión que se ha cumplido... y sin Gasol.

Un corto muy apropiado para un sábado, ya que os presento La llamada, el corto de animación realizado por y para el ron Cacique, por lo que uno puede verlo como un simple corto o leer entre líneas en cada uno de los diálogos. Vamos, que no promociona el consumo responsable de alcohol ni lo fomenta pero lo de que, si la noche genera confusión, la aproveches, suena a "agárrate una buena que siempre te lo acabas pasando bien".

Hace un tiempo que os recomendé la genial serie Prison Break. Pues bien, parece que el lunes 4 podremos disfrutar de ella en castellano tanto en la FOX (primero) como en la Sexta (más tarde, aunque no estoy seguro de esto, sólo de que, dicen, es a las 22:20 21:45, los miércoles). Creo que es una buena oportnidad para que lo paséis bien los que no soportáis el tema de los subtítulos. Para los que sí (como un servidor), ya tenemos emitidos dos capítulos de la nueva y esperada temporada de la serie en los USA. Parece ser que, el status quo de la serie, va a cambiar por completo, como sugiere el final de la anterior temporada (Spoiler: Los reclusos que se disponen a escapar de la cárcel, cada vez más, lo consiguen pero quedan atrapados en medio de un campo rodeados por la policía. Parece que, tras salir del apuro, emprenderán la huída por todo el país. Fin del spoiler) pero vamos a seguir teniendo emociones muy, muy fuertes.

En definitiva: engancharos, reengancharos o continuad con la serie, que merece la pena y es diferente a lo anteriormente hecho. Si no os hacéis una idea del argumento, bien podéis revisar mi anterior artículo, el mencionado arriba (vale, me refiero a éste, por si no queréis mover los ojos).