[Hay SPOILERS A PLENA VISTA, aunque sea sólo un simple comentario para quienes hayan visto el capítulo o para los que no les importe que les cuenten cosas. Además, los que no vayan al día, puede que también vean spoilers en las capturas.]

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Bueno, hoy toca el décimo episodio de la 6ª Temporada de Lost (Perdidos) que en USA se titula The Package (que viene a significar El paquete, claro) y que es un episodio de los Kwon, Jin y Sun, quizás más de Jin.


Volvemos a la estructura habitual de la temporada tras la anomalía del episodio anterior. Os lo creáis o no, pese a ser lo de siempre, a mí el episodio no me ha aburrido demasiado. Os cuento por qué. Primero, el flashsideways no me ha disgustado porque rellena huecos entre otros dos que habíamos visto antes a la vez de ser una unidad propia centrada en los señores Kwon (aunque aquí no están casados), por lo que tiene un interés doble. Eso sí, una vez dicho éso, reconozco que es más o menos igual de pointless que siempre y así seguiremos hasta que algún episodio, probablemente dentro de un tiempo, decida decirnos qué tienen de interesante estos flashes. En este concretamente, yo diría que no hay muchas diferencias entre los personajes y los de la isla, salvo los circunstanciales o, si me apuras, en lo que tiene que ver con Sun, que es más servicial y florero en la línea alternativa, pero es más o menos decir que es como era al principio de la serie.

La parte de la isla, ha tenido cosas interesantes, pero sobre todo ha sido un episodio de preparación y anticipación en el que vemos cómo se van concretando los últimos pasos para que todos colisionen y estalle la guerra. Además, vemos que "el paquete" (lo que había encerrado dentro de una habitación del submarino) es Desmond. No tengo ni idea de qué tiene que ver en todo ésto o para qué sirve, pero sí me da la sensación a veces de que el título de episodio está equivocado por un lado, porque a penas tiene importancia, pero por otro, quizás sea bastante adecuado. Lo peor es que, pese a los detalles y las cosas, la trama parece algo estancada. Eso sí, yo sigo siendo optimista y creo que el final merecerá la pena.

En cualquier caso, el episodio no me parece que haya sido penoso ni nada por el estilo, me ha gustado, pero dentro del nivel que tengo estandarizado para la temporada actual de Lost. Dentro de un estándar que juzgue los episodios "como si estuviéramos" en la última temporada de la serie, ésto sigue siendo flojo.


Lost, s06e01/6x01: LA X (I).
Lost, s06e02/6x02: LA X (II).
Lost, s06e03/6x03: What Kate Does.
Lost, s06e04/6x04: The Substitute.
Lost, s06e05/6x05: Lighthouse.
Lost, s06e06/6x06: Sundown.
Lost, s06e07/6x07: Dr. Linus.
Lost, s06e08/6x08: Recon.
Lost, s06e09/6x09: Ab Aeterno.
Lost, s06e10/6x10: The Package.
Lost, s06e11/6x11: Happily Ever After [06/04/2010].
Lost, s06e12/6x12: Everybody Loves Hugo [13/04/2010].
Lost, s06e13/6x13: The Last Recruit [20/04/2010].
Lost, s06e14/6x14: The Candidate [27/04/2010].
Lost, s06e15/6x15: Across the Sea [04/05/2010].
Lost, s06e16/6x16: What They Died For [11/05/2010].
Lost, s06e17/6x17: ???? [18/05/2010].
Lost, s06e18/6x18: ???? [23/05/2010].

- The Hurt Locker - 2008 - 4/5
Dirección: Kathryn Bigelow.
Guión: Mark Boal.

He leído y oído críticas sobre esta película que se sitúan en ambos extremos, obra maestra y basura. Personalmente, me sitúo más hacia el lado de las críticas positivas, si bien sin llegar tan lejos, pues me ha parecido una película bien ambientada, con buenas actuaciones, bien dirigida, que lleva bien la tensión y que entretiene, si bien su guión no es gran cosa a nivel argumental y uno puede entrar a valorar su visión sobre la guerra y lo sesgado de la misma o, incluso, su poco realismo. Sobre ésto último quiero dejar una cosa clara: hay documentales y hay películas. Las segundas, son mentiras, pero mentiras entretenidas (citando al Leonard Nimoy que aparecía en Los Simpson: It's all lies. But they're entertaining lies. And in the end, isn't that the real truth? The answer is: No.), y de éso se trata, no de contar verdades, sino de hacer que te las tragues en pos de entretenerte y, ocasionalmente, hacerte llegar algún mensaje o reflexión. En esta película, por lo que a mí respecta, hay poco o ningún mensaje sobre la guerra en sí, porque no es una historia sobre la guerra, sino la historia de un personaje que sólo encuentra excitación, que sólo se apasiona por una cosa: el subidón del peligro de desactivar bombas, de estar en tierra hostil. Como tal, nunca llega al alma del espectador, pero le mantiene entretenido y asombrado. Muchas veces, hacer éso bien es suficiente y en este caso creo que está muy bien hecho.

Nunca será una obra maestra pero no porque falle en las cosas que se propone, sino porque no intenta llegar más allá de ellas. Al final, poco importa, porque la película no pretendía, creo yo, más de lo que consigue y, al final, este relato de hombres en situaciones límites, sale victorioso de la batalla en la que se había metido, no de la guerra en que le quieren meter algunos.

Scott Pilgrim es un joven canadiense de 23 años, patológicamente despistado, olvidadizo, que duerme como un lirón, que no bebe (éso dice) ni fuma, que está en paro entre trabajos, comparte apartamento (y "cama") con un amigo gay [Wallace], sale con una chica china de 17 años [Knives] y está una banda de rock (Sex Bob-omb) en la que toca el bajo. Ése es el punto de partida para la historia de Scott Pilgrim [Wiki], un cómic creado, guionizado y dibujado por Bryan Lee O'Malley [Wiki] y publicado por Oni Press desde verano de 2004 y que publicará su último tomo, el sexto, el 20 de Julio de este año, poco antes de que aparezca su adaptación cinematográfica, de la que el otro día os puse el teaser trailer. Entonces, ¿qué tiene de especial esta historia, esta obra, para que sea alabada y devorada por lectores de todo el mundo y ya tenga cerca su salto a la gran pantalla? Pues muchas cosas, porque lo que os he resumido arriba, sirve para las 35 primeras páginas, y aquí hay mucho más.


A partir de lo comentado antes, empezamos a ver la trama que será lo que llene la historia: Scott ve a una chica en sus sueños y descubre que es real, se enamora de ella y la pide salir. Lo malo es que, para poder estar con ella, deberá derrotar a los siete ex-novios de la chica, Ramona Flowers, norteamericana. Éste es el hilo de la historia, muy muy resumido, pero lo peculiar del cómic va más allá, mientras la historia principal se desarrolla y se entremezcla con lo que evoluciona de la situación personal de los diferentes personajes, sus relaciones, sus pasados, etc. Y es que, la peculiaridad del cómic es que introduce todo tipo de conceptos fantásticos, en muchos casos tremendamente influídos por los videojuegos y los cómics, sin prácticamente explicación, simplemente asumiendo que están ahí. Por ejemplo, tenemos las subspace highways ("autopistas del subespacio"... o algo así se traduciría, caminos que se pueden coger para llegar más rápido de un sitio a otro y que muchas veces pasan por los sueños de algunas personas: así es como Scott conoce a Ramona, pues ella las usa para ahorrar tiempo en sus rutas de reparto de paquetes para Amazon.ca, y una de las rutas pasa por los sueños de Scott), las peleas entre personajes, que incluso terminan con uno de los contendientes muerto y dejando un item, dinero o hasta vidas extra detrás (éstas se nos introducen al final del primer tomo como si fueran lo más normal), los puntos de experiencia, los poderes psíquicos que tienen algunos veganos (muy surrealista)... en fin, un montón de cosas. Además, todo está plagado de referencias a la cultura popular, música y demás, haciéndolo un cómic que llega mucho a personas entre 25 y 35 años.

El tipo de dibujo es en muchos aspectos deudor del manga, pero sin duda tiene su propia personalidad. De primeras puede parecer demasiado simplista, especialmente en el dibujo de personajes, pero nada más lejos de la realidad ya que cuanto más leemos nos damos más cuenta de lo bien que usa los recursos narrativos y de lo detallista que es. De hecho, tiene tantos detalles que en un principio no tienen sentido, que hasta se presta a una segunda y tercera lectura. Pero, sin duda, otra cosa por la que destaca y mucho esta historia, es por la sorprendente adictividad que tiene. La cosa empieza tranquila, pero es complicado dejar de leerlo cuanto más avanza, ya que es muy entretenido, muy divertido e inspirado, ya sea en cuanto a los elementos más ficticios, como en los más realistas como los temas de amoríos y relaciones y, por si fuera poco, está plagado de misterios que se van desvelando aunque muchos de ellos, los más importantes quizás, aún están por desvelar con la lectura del último tomo.


En España, Random House Mondadori es quien está editando la obra en su línea DeBolsillo, al precio de 8,5 Euros, y por ahora ha editado 4 de los 5 tomos que existen. Me imagino que publicarán más para aprovechar el tirón de la película este verano, cómo no.
Personalmente, tengo los 5 números editados en su impecable edición original de Oni press, en pequeños tomos (me imagino que igual se habrán publica en España) al estilo manga, gracias a una de las muchas webs que nos permite comprar por internet (en mi caso, Amazon, donde los podéis encontrar desde 8,60 $ nuevos y algo más baratos si no os importan usados). Si lo que os apetece es descargarlo para ver cómo es (lo primero que hice yo), aquí tenéis todos los tomos en descarga directa.

En definitiva, después de leer lo que he escrito, creo que me resulta imposible describir en toda su dimensión qué significa esta obra para quien la lee: su humor, su dibujo, su acción, su historia... todo encaja perfectamente hasta conseguir un cómic irrepetible y sin igual del que esperamos ansiosos su conclusión. Lo único que puedo decir claro es que os lo recomiendo encarecidamente. Si no os gusta... peor para vosotros, ¡porque es AWESOME!

Un buen análisis de los 5 tomos: 1, 2, 3, 4 y 5.

P.D.: tomo prestada la frase para el título del post de ARISHEM en Pixfans sobre la obra.

P.D. 2: entiendo a qué se refiere Pedro en su post, pero no estoy de acuerdo con él porque a mí me interesa todo el cómic entero y creo que en su mezcla de diferentes géneros está su gracia. Por supuesto, en la película, sus deseos se verán cumplidos, asumo, y es normal que a algunos no les guste la parte "intimista" del cómic, pero a mí sí, gracias en especial a los personajes.

- Fantastic Mr. Fox - 2009 - 3,5/5
Dirección: Wes Anderson.
Guión: Wes Anderson y Noah Baumbach, sobre la novela de Roald Dahl.

Ésta es una de las películas más raras que he visto en los últimos años. Por un lado me gustó, pero te deja tal sensación y mezcla de sentimientos, que es complicada de definir. Es una especie de Chicken Run a lo Anderson, con lo bueno y lo malo que tenga éso.
Uno de los puntos por los que te cuesta meterte en la película es porque el protagonista es difícil de tragar. No de creer, sino que es difícil simpatizar con él. Es un chulo, muy consciente de sí mismo, con poco tacto, algo egoísta, cool... No cae bien. Y, la verdad sea dicha, quién mejor para ponerle voz que Clooney. El resto de personajes son más divertidos o es más sencillo empatizar con ellos, por suerte.

El argumento, superficialmente, es bastante sencillo y tiene pocos giros con respecto a lo esperado pero, quizás, es más interesante la historia interior de cada personaje y su relación con los demás, el centrarse en varias escenas muy buenas y dejar que la historia vaya a su bola, con más de un detalles que uno no sabe a qué viene pero que, bueno, al final tienen sentido dentro de la propia película.

Técnicamente estamos ante una película de animación hecha con stop-motion y, la verdad, para estar hecha con esa técnica, los resultados son más que interesantes y consiguen que todo quede bien representado, desde lo menos sutil hasta las emociones de los personajes. Desde luego, es curiosa e incluso parecerá rara de ver a más de uno en los tiempos del 3D, pero tiene su encanto, indudablemente.

En definitiva, si bien se disfruta su humor fino, su ironía, sus gags, la película, a mí, no me terminó de convencer del todo. Dicho éso, el director/guionista, es un tipo muy especial y no siempre entra a todos. Lo curioso es que a mí me gustó bastante, por ejemplo, Los tenenbaums: Una familia de genios, y en algunas cosas es parecida. Echadle un ojo por curiosidad, mala no es, y puede que os guste mucho, todo depende, quizás, del momento en que la veáis, de cómo la veáis, de cómo seáis, de con quién la veáis... Ya me contaréis.

[Puede haber spoilers y tal.] Es la primera vez que me dejan con ganas de más Castle y la semana que viene descargaré con ganas Boom!. No me malinterpreten, la serie me gusta, pero nunca te deja con muchas ganas de más, ansioso, pese a ser un gran entretenimiento sin mucha complicación. Esta vez, en Tick, Tick, Tick..., no ha sido diferente, pero no lo ha sido de la mejor forma. Lo que quiero decir es que ha sido un episodio que, en muchas cosas, ha seguido la línea de los anteriores, en lo bueno y en lo malo, pero lo ha hecho siendo, quizás, el mejor de la serie gracias a que tiene algo más de emoción que de costumbre, merced a un cliffhanger final que aunque, no nos engañemos, sabemos que no matará a nadie importante, sigue impactando.


Lo mejor del episodio, en mi opinión, de todos modos, ha sido la inclusión de la agente especial Jordan Shaw [Dana Delany] porque nos permite la poco habitual situación de ver a Beckett [Stana Katic] celosa de verdad. Cuando Castle [Nathan Fillion] ha tenido sus encuentros con modelos y demás, a Kate no le ha importado. Sí le importó, claro, cuando se encontró con su novia de la juventud Kyra [Alyssa Milano] (en A Rose for Everafter), porque ella le dejó huella, pero es en este episodio en el que está más celosa y lo está no porque la mujer esté buenorra o signifique algo para "Ricky", sino porque él admira su trabajo como agente, sus gadgets del FBI, su habilidad... y se compenetran muy bien. Aunque podemos decir que lo que le molesta es que ambos trabajen juntos (porque ella ya se ha acostumbrado y hasta disfruta trabajar con Castle), en el fondo la atracción entre ambos, sigue estando ahí. En este episodio, además, todo el mundo lo menciona, pero ellos siguen como siempre.


El caso en sí, como casi siempre, es 101 de procedimentales (aunque tiene un par de detalles interesantes, fruto del maloso del episodio), pero no importa, porque, como casi siempre, es para el lucimiento de la interacción entre los protagonistas (de los cuales siempre me encantan Martha [Susan Sullivan] y Alexis [Molly C. Quinn]). Sí, siempre hay episodios cuyos casos son más importantes, como cuando tratan sobre el asesino de la madre de Kate (esta temporada, por ejemplo, Sucker Punch), o mejor trazados, pero nunca serán lo que hace a la serie especial.
Por cierto que, esta temporada, de más del doble de episodios que la anterior, está siendo superior en todo a su predecesora, con una gran media de calidad y entretenimiento. Si al final se cancela, personalmente lo sentiré bastante y sólo esperaré que le den un final digno.

Cuando he visto esta imagen en el Freakbook (¡sí, tenemos Facebook, arriba del todo hay un enlace, uniros a nosotros y compartid vuestras frikadas!) no he podido evitar ponerla aquí para que la vierais. Obviamente, lo diré claramente, no tiene sentido si no has visto el último episodio de Lost y, es más, aunque en plan un poco rígido, es un spoiler. Aquí la dejo:


En el análisis de ayer ya comenté lo triste que es todo el tema canario, pero bueno, por suerte el episodio es lo bastante bueno como para que nos tomemos algunas cosas como divertidas en vez de insultantes.

Los orígenes del actor que interpreta a Richard están fifty-fifty en buen sitio (Carbonell was born in New York City and is of Cuban and Spanish descent. His family moved to Caracas, Venezuela, where he attended the British School Caracas. [Fuente]), pero el resultado es 100% no convincente... para alguien que sea español (o latinoamericano, que fijo que ellos lo saben también): imagino que los estadounidenses no sabrán la diferencia entre un cubano, un de motrileño, un canarión, un venezolano y un vigués, en cuanto a su acento y expresiones, por lo menos. Sin embargo, yo sí veo muchas diferencias entre acentos de diferentes sitios de los U.S.A. (especialmente lo más claros: neoyorquino, sureño...), o entre otros lugares angloparlantes, como Australia, Nueva Zelanda e Inglaterra (aquí también hay muchos acentos distintos, pero ésos no les controlo muy bien). Así que, no sé porqué no espero lo mismo de ellos... cof cof...

P.D.: supongo que el tema es devastador o descojonante para los tinerfeños... una de las dos.

[Hay SPOILERS A PLENA VISTA, aunque sea sólo un simple comentario para quienes hayan visto el capítulo o para los que no les importe que les cuenten cosas. Además, los que no vayan al día, puede que también vean SPOILERS EN LAS CAPTURAS.]

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Bueno, hoy toca el noveno episodio de la 6ª Temporada de Lost (Perdidos) que en USA se titula Ab Aeterno (que viene a significar algo así como Para toda la eternidad o, vamos, Para siempre) y que es un episodio de Richard, por fin. Llevo pidiendo un episodio sobre el personaje años (apareció por primera vez en el 3x07) y, maldita sea, se lo han tomado en serio. Dicho éso, hay que reconocer que el episodio tiene mucho más sentido ahora del que hubiera tenido hace años.



Antes de empezar a decir cuatro cosas, siendo español, tengo que decirlo: qué maravillosas las Islas Canarias a mediados del 19, qué pedazo de acentos (que se nota un montón que no son canarios y ni parecen españoles porque les cuesta hablar el idioma, dicen expresiones raras y, francamente, he tenido que leer los subtítulos en inglés más de una vez... aunque éso no tiene porqué tener que ver con la serie :P), qué bonito es todo. Pero dejemos éso atrás.

El episodio no es que esté centrado en Richard, que sí, sino que es una entelequia, una rareza dentro de los esquemas y estructuras a los que estábamos acostumbrados esta temporada, porque se centra en el pasado (y uno bastante lejano) y se pasa a allí el 90% del episodio, con breves momentos al inicio y al final centrados en lo que es la isla según la estamos viendo ahora. El episodio, no es tan bueno, vaya, pero está muy bien y nos da varias respuestas interesantes, además de ser un retrato del "origen" de Richard bastante potente (ahora nos queda un flashback algo más adelantado en el tiempo sobre el personaje y todo perfecto... pero no creo que haya tiempo). Es un gran episodio vale, pero en parte porque no se parece nada a los que hemos estado viendo este año, y puede que éso le perjudique en cuanto a lo que la gente cree que es bueno y lo que no. Sin duda, es de los mejores de la serie, y más a estas alturas, pero no creo que sea el mejor de los vistos.

Así, ¿qué aprendemos, qué nos cuentan en el episodio? Pues bueno, varias cosas, algunas confirman sospechas, otras son nuevas, hay un montón de guiños a lo que ha ido pasando en la temporada, e incluso, en mi opinión, un guiño genial a las teorías de los fans de la serie que emergieron al inicio, un guiño que se termina convirtiendo en algo más y que tiene una razón de ser. Ahora comprendemos mejor a Richard pero, lo que es más importante, entendemos mejor a los dos personajes que, en el fondo, son los que necesitan más explicación, Jacob y su colega el oscuro. Mira, un flashback de ellos...

En definitiva, creo que ha sido un muy buen episodio que ha colmado muchas expectativas y que, si bien no es para tanto, ha sido muy refrescante, revelador e interesante. Como siempre, ha planteado aún más preguntas, pero ha sido bastante generoso en darnos respuestas. En definitiva, y no creo que sea tampoco decir mucho, ha sido el episodio que más me ha interesado de la temporada y, en parte, nunca estuvo a la altura de mis deseos, que llevaban años construyéndose, pero sí me ha parecido un gran trabajo, y seguro que también a la mayor parte de vosotros. Lo siento, señores de la serie, pero queremos episodios así: quedan sólo 10 y queremos saber más. Aunque, probablemente, cuando termine la serie, también.



Lost, s06e01/6x01: LA X (I).
Lost, s06e02/6x02: LA X (II).
Lost, s06e03/6x03: What Kate Does.
Lost, s06e04/6x04: The Substitute.
Lost, s06e05/6x05: Lighthouse.
Lost, s06e06/6x06: Sundown.
Lost, s06e07/6x07: Dr. Linus.
Lost, s06e08/6x08: Recon.
Lost, s06e09/6x09: Ab Aeterno.
Lost, s06e10/6x10: The Package [30/03/2010].
Lost, s06e11/6x11: Happily Ever After [06/04/2010].
Lost, s06e12/6x12: Everybody Loves Hugo [13/04/2010].
Lost, s06e13/6x13: The Last Recruit [20/04/2010].
Lost, s06e14/6x14: The Candidate [27/04/2010].
Lost, s06e15/6x15: Across the Sea [04/05/2010].
Lost, s06e16/6x16: What They Died For [11/05/2010].
Lost, s06e17/6x17: ???? [18/05/2010].
Lost, s06e18/6x18: ???? [23/05/2010].

- Pandorum - 2009 - 3,5/5
Dirección: Christian Alvart.
Guión: Travis Milloy y Christian Alvart.

No creo que sea demasiado arriesgado decir que no estamos ante nada especial que va a cambiar el cine, ni que supone un punto de inflexión o que consigue hacernos pasar un rato como ninguna película antes, pero tampoco lo es decir que estamos ante una película de ciencia ficción que mantiene el ritmo y el interés, que está bien planteada y hecha y que consigue entretener al espectador a casa paso que da.

Los amantes de la ciencia ficción, de hecho, la encontrarán más interesante aún, con su mezcla de algunas películas y conceptos que ya conocemos con algunos otros algo cambiados y algunas vueltas de tuerca que tienen su aquel. Su ambiente, claramente no fruto de un gran presupuesto, es fruto de una buena ambientación y una dirección ágil, que consigue meternos en una película con ciertos rasgos de serie B pero que nunca llega tan lejos (o tan cerca) como aquellas y consigue buenos resultados sin complicarse demasiado. El guión es sólido y tiene un par de giros que, si bien no es que sean siempre sorpresas para el espectador, son de agradecer.

En definitiva: para los amantes de la buena ciencia ficción hartos de ver películas que sacrifican todo por las buenas apariencias, aquí tenéis una película que consigue lo que se propone. Quizás sus metas no eran muy ambiciosas, pero está bien de vez en cuando marcarse algunas cercanas y alcanzarlas con soltura.
Un buen entretenimiento, en mi opinión.

- Justified: la nueva serie de la FX nos lleva al ambiente sureño estadounidense, con un policía capado a la antigua que volverá, por necesidades del guión, a su tierra natal. Allí, se encontrará con algunos personajes de su pasado.
El piloto, es bien cierto, no ha sido nada especial, muy tranquilo pero con grandes momentos. Sin embargo, tanto su protagonista (Timothy Olyphant y, bueno, también su contrapartida en este piloto, Walton Goggins) como el resto de la serie, tiene algo, algo que hará que muchos pasemos de las dudas y vayamos a por más, porque nos fiamos de FX y porque de aquí se puede sacar mucho. Otra cosa es que lo hagan y, bueno, habrá que verlo. Personalmente, me ha gustado el ambiente y algunos detalles y quiero ver más. Si queréis una segunda opinión, Adri cavó más hondo.


- Ugly Americans: nueva serie de animación de Comedy Central que se centra en el trabajo del protagonista en la gran manzana integrando inmigrantes y su intento de que consigan salir adelante, mientras no todo el mundo en su departamento lo quiere. La serie presenta a casi todos los habitantes de la ciudad como monstruos en el sentido estricto de la palabra: zombies, demonios, extraterrestres, mutantes, magos... Si bien estoy seguro de la metáfora que hay detrás de todo ello, simplemente la elección es divertidas y tiene potencial.
El piloto sienta bien las bases del estilo de la serie, que, sinceramente, aunque estuvo algo blandita para empezar, tuvo lo suficiente gracioso e interesante como para que quiera ver más. Eso sí, no parece que sea un producto para las grandes masas. Echadle un ojo si os atrae.

Un año más, South Park demuestra que es una gran serie y las más regular en cuanto a todo de la historia: sus creadores han escrito todos los episodios y doblado casi todos los personajes desde el inicio y los episodios se terminan el día antes o la mañana antes de su emisión, así que son frescos y llenos de actualidad. Estas dos circunstancias son clave para su éxito y, probablemente, llegará el día en que se agote, pero mientras pasen cosas en el mundo, tendrán alguna burrada que decir.


Si hace mucho tiempo que no veis la serie o nunca la habéis visto (cosa rara), este episodio es tan bueno para empezar como cualquiera, dejando claro que no es el mejor de la historia, pero sí tiene los elementos de la serie claros: De una noticia de actualidad, se saca un argumento absurdo que lleva a exagerarlo todo y a alguna conspiración de algún tipo. Ése es el clásico esquema de la serie. Veamos el ejemplo de esta semana: de las múltiples infidelidades de Tiger Woods se saca una investigación de unos científicos que terminan por determinar que existe una epidemia de adicción al sexo que puede estar afectando a los niños. Al final, Obama interviene y se ve que el dinero está relacionado con el tema en lo que al final era obra de un extraterrestre mago. Por supuesto, todo es una patraña para encubrir que los hombres, en realidad, siempre están pensando en lo mismo, para resumir, que implica a los hombres más poderosos del mundo. Pues éso.


Está claro: si te gusta South Park, te gusta. Siempre habrá un episodio de mierda por temporada (empiezo a pensar que lo hacen queriendo), pero es genial como se sigue manteniendo después de tanto tiempo. Como digo, una de las claves son los episodios basados en la actualidad. El año pasado, los hubo basados en 2012, Avatar, Watchmen y Dark Knight, el anillo de castidad de los Jonas, los piratas de Somalia, la muerte de Michael Jackson, la WWE, los ecologistas que protegen a las ballenas... y más. Por supuesto, siempre hay episodios con argumentos porque sí, porque molan o porque son graciosos o porque les daba la gana, pero los elementos de de las noticias recientes, de lo que ocurre en cada momento, son fundamentales.

Ayer asistí en El Hangar, nuevo local abierto en Burgos especialmente para conciertos, a otro concierto. Esta vez fui a ver a Love of Lesbian (Dorian no me gusta) y mereció mucho la pena. El local estaba lleno otra vez (demostrando que en Burgos, antes, no es que no hubiera conciertos porque la gente no fuera, sino porque no había una sala decente para hacerlos) y abrieron Dorian con su pop electrónico de letras que van a su bola y chica sentada al teclado. Lo cierto es que en directo todo es mejor porque es imposible no sentir un poco contagiado por la energía, por poca que sea, de los artistas y su público, pero Dorian hizo un concierto muy estándar, sin sonar mal, pero sin hacer nada especial. Me parece recordar que sonaron Paraísos artificiales, Estudios de mercado y, obviamente, su canción más conocida, Cualquier otra parte.

Después empezaron LOL, que en vez de tocar en la parte del escenario donde lo habían hecho los anteriores músicos, se desplazaron al lado derecho del escenario, en una zona más compacta (y, casualmente, en el sitio donde estaba yo, lo cual fue muy grande) y empezaron su concierto con Allí donde solíamos gritar. Después vino Las malas lenguas y luego, sin que el orden tenga nada que ver con la realidad (literalmente), Club de fans de John Boy, Universos infinitos, Niña imantada, Incendios de nieve, 1999, Segundo asalto, Noches reversibles, Cuando diga ya, Los colores de una sombra, Domingo astromántico y Música de ascensores, que yo recuerde. Después vino el bis y salieron disfrazados de superhéroes muy ridículos y muy graciosos para cantar Te hiero mucho, Me amo, Houston, tenemos un problema, cantamos el estribillo de Shiwa y, en un final cojonudo, pusieron en los altavoces Algunas plantas mientras nosotros la cantábamos y ellos se marcaban una coreografía muy divertida. Son unos cracks. A mí me gusta que los conciertos sean experiencias que te aporten más que tirarte en la cama a escuchar el disco, y aquí lo hubo, participamos (y sudamos).



En definitiva, si alguien quiere ver este concierto de una minigira que hacen con Heineken, creo, hoy estarán en Santana 27 en Bilbao, el jueves 25 en el Circo Teatro Price de Madrid y el 26 en Málaga en la Sala Vivero. Además, el 17 de Abril estarán en Moncloa (en Madrid) con 1999 personas que se irán apuntando en esta web, para tocar unas canciones con ellos (yo estoy apuntado, a ver si puedo ir: no sé tocar ni los huevos, pero me reiré un rato).

Otros conciertos: Barricada.

No sé si al final se hará serie o no en Agosto de 2010, pero lo que es seguro es que Image se lo está pasando de puta madre parodiando la iniciativa de Marvel para promocionar el relanzamiento de algunas de sus series relacionadas con Avengers con motivo de la Heroic Age, y nosotros también. No puedo esperar a ver más carteles y, casi, por miedo que me de, a leer el cómic, que puede ser muy divertido si está enfocado así. Os dejo los tres primeros carteles que han salido hasta ahora (el primero parece "normal", luego empieza el festival del humor hasta con Obama, Harry Potter...), todos ellos, vía Zona Negativa:

[Puede haber spoilers a plena vista, aunque sea sólo un simple comentario para quienes hayan visto el capítulo o para los que no les importe que les cuenten cosas. Además, los que no vayan al día, puede que vean spoilers en las capturas.]

[Descargas directas, Torrents, e-links y Subtítulos]


Bueno, hoy toca el octavo episodio de la 6ª Temporada de Lost (Perdidos) que en USA se titula Recon (algunos dicen que se traduciría como Re-engaño, pero también tiene que ver con "misión de reconocimiento", ¿no?) y que es un episodio de Sawyer.

Creo que me he cansado un poco de comentar, por ahora, los episodios de esta temporada, así que me voy a dar un descanso hasta el próximo episodio, dedicado, por fin (no sé cuánto tiempo llevo pidiendo ésto), a mi buen amigo Richard Alpert. Un episodio de descanso para dejar de decir lo mismo de siempre: que sí, los episodios están llenos de detalles, ha habido grandes momentos, revelaciones, pero en general, y ya me voy a pegar conmigo mismo, la temporada está siendo un pufo, con unos flashsideways que, llegue o no su significado y lugar, y aunque éste sea un shock que te mueres, son un coñazo.

Lo dejaré resumido con las sabias palabras de ése gran bloguero que es Seriéfilo, que da en el clavo con mucha frecuencia: Hemos llegado al ecuador de la final season de Lost casi sin darnos cuenta, la primera mitad de temporada ha sido cuanto menos, decepcionante, por no decir fallida, primero porque la trama alternativa está siendo aburridísima, aunque hay que decir que en estos dos últimos episodios están siendo más elaborados, y segundo porque la acción en la isla está evolucionando pobre, a trompicones, con cosas muy interesantes porque estamos hablando de Lost, pero con mucha paja, y los espectadores a estas alturas pensábamos que todo iba a ser frenético, es más nos habían dado todas las esperanzas que así sería por el fuerte hermetismo que rodeó a estos primeros episodios hasta su estreno, pues no era para tanto.

Siento si les parezco perezoso, y sé qué siempre ha mucho que estudiar en los episodios pero, madre mía, no puedo seguir diciendo lo mismo un episodio tras otro. Sin más, y esperando un excitante e interesante episodio (el que espera, desespera...) la semana que viene, me despido.


Lost, s06e01/6x01: LA X (I).
Lost, s06e02/6x02: LA X (II).
Lost, s06e03/6x03: What Kate Does.
Lost, s06e04/6x04: The Substitute.
Lost, s06e05/6x05: Lighthouse.
Lost, s06e06/6x06: Sundown.
Lost, s06e07/6x07: Dr. Linus.
Lost, s06e08/6x08: Recon.
Lost, s06e09/6x09: Ab Aeterno [23/03/2010].
Lost, s06e10/6x10: The Package [30/03/2010].
Lost, s06e11/6x11: Happily Ever After [06/04/2010].
Lost, s06e12/6x12: Everybody Loves Hugo [13/04/2010].
Lost, s06e13/6x13: The Last Recruit [20/04/2010].
Lost, s06e14/6x14: The Candidate [27/04/2010].
Lost, s06e15/6x15: Across the Sea [04/05/2010].
Lost, s06e16/6x16: What They Died For [11/05/2010].
Lost, s06e17/6x17: ???? [18/05/2010].
Lost, s06e18/6x18: ???? [23/05/2010].

Ya hablamos aquí de Tin Man hace tiempo (no recuerdo cuando y no encuentro el post) y esta miniserie de dos episodios va por el mismo lado: una reimaginación más oscura y actualizada (puede que, dados los tiempos que corren, lo uno vaya con lo otro) de una historia clásica, en este caso, Alicia en el País de las Maravillas/Alica a través del espejo.


El resultado es, igual que en la reinvención de El Mago de Oz, una historia con buenos detalles e ideas más o menos entretenido dependiendo de cuánto te llegue o cómo te cuelgue: personalmente me ha parecido un poco más aburrida o interesante que Tin Man, pero no está del todo mal. Al final, lo mejor que se puede hacer es no pedirle demasiado a estas miniseries y disfrutar de los diferentes cambios hechos con respecto a la historia original que, por cierto, todo sea dicho, están integrados con aquella de forma inteligente. Lo peor que tiene es algunos personajes y conceptos muy poco desarrollados, pocas sorpresas y la sensación de que, a pesar de todo, una vuelta de tuerca más, un paso más allá en algunas decisiones hubiera sido lo que le hacía falta. La protagonista de Alice, Alice, está interpretada por Caterina Scorsone, quien no puede competir con Zooey Deschanel en muchas cosas (especialmente en encanto y en presencia), pero no termina de encajar mal en el personaje, aunque chirría en algunos puntos. El resto de actores sufren un poco de lo mismo.


Al final, una miniserie con sus cosillas, algo inferior a Tin Man (que tiene que ser, a la fuerza, el punto de referencia), que tampoco era una maravilla, pero me pareció algo más interesante. A pesar de todo, tiene sus detalles y algunos diseños, ideas y evoluciones de los conceptos originales que merecen la pena visitar.

P.D.: para quien tenga reciente las novelas, supongo que hay más aspectos que explorar.

Tengo muchas cosas en una lista de cosas pendientes (en cuanto a series se refiere, mejor no nos pongamos a hablar de otras cosas, que nos dan las uvas) que no hace sino crecer sin ninguna razón lógica, acumulándose cosas que, cuando va pasando el tiempo, me doy cuenta que he dejado olvidadas. Por ejemplo, atiendan a la "ligereza" de lo que estamos hablando: terminar las primeras temporadas de Mad Men, Breaking Bad, Merlin, Supernatural o Friday Night Lights, empezar Skins o Parks and Recreation, terminar los dos últimos episodios de la sexta temporada de Entourage, ver si me gusta How To Make It In America, ver más que el piloto de Caprica y, por su puesto, ver de una manera decente, ordenada y completa Band Of Brothers (que sólo he visto a trozos, en desorden y altas horas en La 2). Éso, por supuesto, no ha impedido que me descargue el primer episodio de The Pacific, lo vea y ahora os deje una opinión que, por lo menos (lo digo por destacar algo que posiblemente sea distinto de todas las demás que lean), estará limpia de los lastres que supone conocer las obras anteriores o de referencia (uno de ellos, el peligroso hype). Así, os dejaré mis impresiones en una lista de la forma más telegráfica posible (cosa que, y ya lo acaban de ver con la introducción, me es prácticamente ajena por completo):


1. La introducción para mí sobra. Entiendo que la serie se basa en hechos (y testimonios) reales pero no me hacen falta ese tipo de artificios (o el clásico "basado en hechos reales"), más que nada porque me importa una mierda: The Wire no está basada en hechos reales pero me la creo como real y me entretiene. Lo mismo pasa con The Pacific, que rebosa realidad sin necesidad de estas cosas (alguno de sus escritores coinciden, como George Pelecanos). Mucho párrafo para una queja tan pequeña.

2. El inicio es lento o, más bien, tranquilo. Me parece que es muy útil para darle a los protagonistas algo de historia y de escenario a parte del bélico y ayuda a humanizar a los soldados.

3. La serie está contada desde el lado americano, of course (implicados Tom Hanks y Steven Spielberg, no esperaría otra cosa), pero éso no tiene porqué significar sesgada, parcial o patriótica, y aquí no lo significa, gracias a los cielos, en parte por los detalles y en parte porque escoge un grupo en el que centrar la historia que está alejado de la épica o los heroísmos y más en el trabajo sucio, los errores, las emboscadas, etc.

4. Los actores son casi todos poco conocidos o nada conocidos y éso ayuda al espectador, que no piensa en los personajes, no en los actores, lo cual siempre viene bien en términos de inmersión.


5. La dirección artística, sonido, efectos especiales, etc. son brutales pero todo se usa sin artificios en favor de la suciedad y la crueldad de la guerra.

6. El guión es sólido pero, por ahora, no depara sorpresas. No es que tenga que depararlas, estando donde estamos, pero es así. Los diálogos, la verdad, son muy buenos, siempre con detalles de humor, humanidad y nostalgia propios de las historias bélicas del cine.

En definitiva: ésta parece una muy buena miniserie bien contada e interpretada pero que de puro realista que es (porque es real, vamos), no excitará demasiado a quien busque algunos de los habituales detalles de la ficción, pero sí a quien busque una historia impactante y emocionante, estoy casi seguro.

No es sorprendente que MadWorld no fuera un juego especialmente exitoso en cuanto a ventas en la consola de Nintendo, una consola que se centra en los juegos casual y familiares, porque es de todo menos esas dos cosas, un juego impregnado de violencia y estilo que anima al jugador a matar de las formas más brutales posibles y no se ahorra nada a la hora de mostrar tu obra en pantalla. Vamos a ver si el juego es algo más que sangre y gente desmembrada.


- MadWorld - Wii - Marzo 2009

MadWorld nos da control sobre Jack, un tipo que se mete de lleno en una zona de la ciudad dedicada única y exclusivamente a ser el escenario de un programa de televisión que tiene a sus participantes matándose entre sí de cualquier forma posible.

El juego, en blanco y negro, siendo el único color adicional el rojo de la abundante sangre, tiene un estilo inspirado en el cómic (por ejemplo, y creo que sería la referencia más clara, Sin City) y es un juego en el que da gusto matar a la gente porque se recompensa la exploración y experimentación del jugador, que descubrirá muchas formas de acabar con sus oponentes y, además, divertirse mientras lo hace, ya sea cuando se enfrente a las hordas de personajes menores (a quien, si quiere, puede matar con un simple corte de la motosierra que tiene el protagonista unida a su brazo) o enemigos finales e intermedios, que ofrecen momentos muy divertidos en batallas que integran de forma inteligente los sensores de movimiento de la Wii.

Gráficamente, es un juego con personalidad y estilo y llega a tener momentos espectaculares además de mucho detalles, aunque, muy de vez en cuando, por lo menos en mi consola, nos "regala" alguna ralentización, normalmente producto de gran cantidad de personajes en pantalla o momentos puntuales.


Al final, pese a que la estructura del juego es bastante similar durante todo el desarrollo, no te aburres si varías tu forma de matar y descubres formas adicionales de asesinar a tus rivales durante las fases, que tienen un tiempo límite de juego de media hora, durante el cual tienes que acumular la mayor cantidad de puntos posibles para que se te abra la posibilidad de desafiar a los jefes finales.

El argumento del juego empieza sin muchas explicaciones, pero termina teniendo algunas sorpresitas incluso y siendo una historia muy competente, que se nos cuenta a través de secuencias dobladas de forma muy convincente (y con momentos divertidos) y presentadas con subtítulos algo menos competentes. Eso sí, extrañamente, lo sí doblado a nuestro idioma son los comentaristas, que son bastante entretenidos y over the top. No hay demasiada queja en el apartado sonoro, pero es raro que sólo se hayan doblado algunas cosas.

En definitiva, un juego notable violento y con estilo que, sin lugar a dudas, debería estar muy lejos del alcance lo más jóvenes de la familia pero que será un entretenimiento muy atractivo para quienes quieran desahogarse castigando a todo aquel que se ponga en su camino y sea mayor de edad.

Otros análisis: Meristation [8], Metacritic [81], IGN [9,0] o GameSpy [4/5], Gametrailers [85]:

- Up in the Air - 2009 - 4,25/5
Dirección: Jason Reitman.
Guión: Jason Reitman y Sheldon Turner sobre la novela de Walter Kirn.

Es complicado definir esta película, por lo menos en cuanto a lo que se refiere al género. No es un drama, pero tampoco es una comedia. Quizás entre ambas me iría con lo segundo, pero es más una película que cuenta una historia con momentos divertidos, tiernos, dramáticos, crueles, cómicos... es decir, un fresco muy curioso que, al final, y quizás salvo un par de detalles que chirrían más, sale victorioso y nos entrega una gran película, pero no una inolvidable.

Yo he disfrutado de la película. Su argumento completamente apropiado para los tiempos que corren, fluye con naturalidad y sin alardes dejando detalles de su singularidad con inteligencia. Ahora que lo pienso, el género podría ser algo así como comedia romántica negra, o algo así, no sé. En cualquier caso, creo que es entretenida y consigue vendernos muy bien a los personajes que la protagonizan. Parte de este trabajo, y una muy importante, creo que está en el buen trabajo de los actores. George Clooney interpreta a un tipo que, en algunas cosas, parece como él y, lo más importante, se convierte en el personaje. Quizás no está tan convincente en algunos momentos del tramo final, pero en general me parece que encaja a la perfección en el papel y cumple con creces. Vera Farmiga hace un gran trabajo con un personaje que nos da alguna sorpresa (no demasiado inesperada, pero que previene a la película de caer en lo monótono) y Anna Kendrick creo que clava un personaje con muchos momentos de lo más variado.

A parte de los momentos en los que la película pisa terreno conocido, creo que es un gran trabajo que nos hace interesante la vida de su protagonista, su rutina y sus sueños. Deja un sabor amargo pero, a la vez, de esperanza. No es una comedia para descojonarse, pero sonreiremos alguna vez. Nos es un drama de llorar a lágrima viva, pero sí nos entristece de varios momentos. Es una película de contrastes, de momentos bonitos y de cambio que, al final, consigue hacer creíble la historia que nos presenta. La recomiendo.

[Hay spoilers a plena vista, aunque sea sólo un simple comentario para quienes hayan visto el capítulo o para los que no les importe que les cuenten cosas. Además, los que no vayan al día, puede que vean spoilers en las capturas.]

[Descargas directas, Torrents, e-links y Subtítulos]

Bueno, hoy toca comentar el séptimo episodio (tercer día, pero bueno) de la 6ª Temporada de Lost (Perdidos) que en USA se titula Dr. Linus (es decir... pues éso) y que es un episodio de Ben, claro.


Bueno, preparados que allá voy: no me ha terminado de gustar el episodio tanto como hubiera esperado. Las razones o, más bien, la razón, es que no entiendo qué ha pasado con el personaje de Ben... o quizás sí. En los últimos episodios la gente comentaba que ya no hacía nada, que estaba en un segundo o tercer plano y les dolía (nos dolía) porque les gusta el personaje. Bien, ahora que vuelve al foco de atención, ya no es el mismo: o bien ha ocurrido un cambio fuera de cámara en el interior del personaje (cosa que acepto, pero creo que es demasiado profundo como para que no nos hayan dado algo más antes), lo cual es consistente con sacarle de la acción, para que cambie sin que le veamos hacerlo, o bien está jugando otro de sus juegos. Si es lo segundo, esta vez no es que no se vaya a ver venir, es que no encajaría. Si es lo primero, creo que tendrían que haber sido más sutiles. Entiendo que es un personaje complejo, pero estas cosas no pasan de un día a otro, ni uno se vuelve inofensivo de un día a otro, cuando antes era muy capaz de valerse y defenderse. Por si fuera poco, pese a las obvias diferencias en la vida de Ben y el Ben "alternativo", el Ben de la isla ha terminado siendo como él, cosa que no cuadra en el sentido de que no encaja con lo visto en otros capítulos y la comparación entre versiones de otros personajes. Obviamente, y como los guionistas de la serie son buenos, me estoy perdiendo algo o sólo he visto la superficie, pero hay algo, éso seguro, que no me encaja, prácticamente en todo lo que ocurre en los fragmentos del episodio en que estamos en la isla junto a Ben. Por favor, os lo ruego: ayudadme a entender, sacadme de mi ignorancia, recordadme cosas que han ocurrido en anteriores episodios y temporadas (soy bastante de juzgar, en caliente, los episodios por sí mismos). Por otro lado, quizás esté siendo impaciente. Se verá.

A parte, tenemos breves pero interesantes fragmentos de Jack y Hugo que colisionan con Richard, el longevo. Por, casi, primera vez, tenemos un poco de trabajo con este personaje tan interesante que, sinceramente, grita por un flashback, pero ahora supongo que no encajaría, no sé: éso sí, lo que se nos dice, más o menos es lo que sabíamos o nos figurábamos o conjeturáramos, no es una sorpresa, pero está bien por aquello de tener certezas, que es agradable en una serie así.

Por lo poco que he leído, el episodio ha gustado bastante, a algunos incluso el que más de la temporada, pero yo no iría ahí ni aunque terminéis haciéndome comprender qué leches me he perdido: la redención, el cambio, la penitencia, son cosas que ocurren de forma distinta o es que, quizás, el haber matado a Jacob haya hecho que todo estalle y se acelere, al fin y al cabo, es algo bastante importante para la vida de nuestro doctor. Jack no, Ben... o por lo menos por ahora.


Lost, s06e01/6x01: LA X (I).
Lost, s06e02/6x02: LA X (II).
Lost, s06e03/6x03: What Kate Does.
Lost, s06e04/6x04: The Substitute.
Lost, s06e05/6x05: Lighthouse.
Lost, s06e06/6x06: Sundown.
Lost, s06e07/6x07: Dr. Linus.
Lost, s06e08/6x08: Recon [16/03/2010].
Lost, s06e09/6x09: Ab Aeterno [23/03/2010].
Lost, s06e10/6x10: The Package [30/03/2010].
Lost, s06e11/6x11: Happily Ever After [06/04/2010].
Lost, s06e12/6x12: Everybody Loves Hugo [13/04/2010].
Lost, s06e13/6x13: The Last Recruit [20/04/2010].
Lost, s06e14/6x15: The Candidate [27/04/2010].
Lost, s06e16/6x16: Across the Sea [¿?/¿?/2010].
Lost, s06e17/6x17: ???? [¿?/¿?/2010].
Lost, s06e18/6x18: ???? [¿?/¿?/2010].