Hung es la nueva serie de la HBO, una cadena que se distingue, como muchas de las demás cadenas de cable están empezando a hacer (Showtime y FX son grandes ejemplos), por su producciones de calidad, producciones en las que no hay situaciones o temas tabú, lo cual es siempre útil para poder plantear historias de todo tipo con mucha libertad y terminar haciendo cosas muy buenas. ¿Es el caso de Hung? Aún tiene que demostrarlo.

Hung es una serie en la que el argumento surge directamente de la difícil actual situación económica (y, además, en su centro en los USA: Detroit), que fuerza a muchos a tener varios empleos y a plantearse las cosas de otro modo. La vida de su protagonista, Ray Drecker (interpretado de manera sorprendentemente solvente por Thomas Jane), está llena, no sólo de los problemas más habituales, sino también de una serie de desgracias que se encadenan y le hacen la vida cada vez más miserable. Es profesor/entrenador de baloncesto en un instituto pero su sueldo no le sirve para hacer frente a todos sus problemas, así que empieza a considerar (la forma en que surge es bastante curiosa y bien llevada) que vender su cuerpo puede ser una salida, ya que tiene un talento natural "interesante": una polla enorme.

El punto de partida de la serie, por un lado, me recuerda a varias series que se han visto estos últimos años, como Breaking Bad y Weeds, en las que los protagonistas se ven forzados a hacer cosas que nunca creerían que harían (y que, además, son "polémicas") por dinero y para conseguir sacar su vida a flote o por su familia, pero esta vez las cosas parecen algo diferentes en varias cosas. Eso sí, algo que no es diferente es el tono en el que Showtime se está haciendo especialista, mezclando la comedia y el drama de forma sutil y equilibrada. El problema en el caso actual, es que la mezcla y el episodio no resultan del todo explosivos ni consiguen enganchar o levantar mucho interés: se queda un poco a medias en algunas cosas pero me gusta que no siempre sea explícita y opte más por lo realista y agudo. Pese a ello, el piloto muestra los inicios, las bases y los cimientos donde levantar algo bueno, lo que pasa es que mirar cimientos sólo merece la pena si tienes suficiente imaginación para ver la casa. Estando ante una serie de HBO, la casa se adivina elegante, pero aún creo que necesitamos más episodios para poder ver todo su potencial desatado. Esta sensación, en parte, me ha venido porque creo que el episodio ha dejado demasiado de lado a varios potenciales secundarios demasiado en el banquillo: seguro que ésto cambia en el futuro ya que, en mi opinión, ninguna obra de ficción que quiera ser algo puede hacerlo sin un buen plantel de los mismos. Ya veremos pero, por ahora, véanla por curiosidad y, si no tienen demasiada, esperen a que comentemos los que la veamos cómo evoluciona la cosa.

P.D.: al opening, por cierto... aún no le he cogido cariño.

Otros comentarios: Thursnext, Mauro, Marguis y Alex.

A parte del reciente bajón en la longitud y cantidad de los posts debido al curro, estos días aún estará la cosa peor debido a que, por aquí, estamos de fiestas. Esperamos pasarlo bien pese a que el tiempo no siempre acompaña y que la gente no sea tan desconsiderada (o, directamente, cerda):

¿Merece la pena ir a ver una película cuando lo único que se puede destacar en ella es la belleza de una de sus actrices, nada más? Ésto es lo que parece que le pasa a Transformers: Revenge of the Fallen, o éso estoy leyendo cada día, que es bastante inferior a la anterior que tampoco era mucho más que un entretenimiento pero que, es cierto, descubrió a la actriz Megan Fox [23] al gran público, una mujer de, sin duda, un atractivo físico innegable y una boca llena de veneno y sinceridad.


Respondiendo a la pregunta del inicio, sin duda es una motivación válida (no para mí), pero creo que no compensa el ver una mala película sólo porque aparece una tía que está buena. Supongo que es una motivación muy adolescente (tanto masculina como femenina), pero aún así, me cuesta creer que pueda llegar a compensar. Bueno, sin duda, si la presencia de un actor o actriz es suficiente para que la gente vaya a la película, igualmente se puede basar este impulso sólo en el atractivo físico, pero creo que nunca compensa: para éso miras una sesión de fotos y ya está.
Yo iré a ver la nueva de los Transformers porque me apetece, no por Fox pero, claro, tampoco molesta su presencia, éso es cierto (de hecho, creo que es la actriz actual que me parece más atractiva... aunque no sea real :P).

¿Qué película habéis ido a ver sólo por que salía en ella alguien atractivo? ¿Alguna vez os ha compensado ver un tostón sólo por ver a alguien lucir palmito? Contadme, que hay pasiones que ciegan.

Cuando la gente empieza a salir en la tv porque tiene un blog sobre series y demás, es el momento en el que empiezas a crecerte, aunque no seas tú el que salga en la pantalla. Y es que, si llevas mucho tiempo leyendo un blog y ves a sus autoras en la televisión, te da una cosica y un gusto, que no está nada mal. Enhorabuena (si procede) a las chicas de bytheway, un gran blog televisivo que el otro día se nos apareció en Buenafuente. Espero ansioso el desfile de blogueros.

No era un gran fan de "el rey del pop", especialmente debido a todo lo que le rodeó en los últimos años, todo lo que no tenía que ver con la música. Pero, hay que reconocerle algunas cosas, especialmente algunos de los grandes momentos musicales de la historia, videoclips, canciones geniales, bailes... Sí, quizás fue un genio y, quizás se equivocó, y mucho, en su vida, pero tampoco podemos quitarle otra cosa: a pesar de todo (y es mucho), seguía conservando una legión de seguidores descomunal. Desde aquí, un pequeño homenaje a la parte que se puede recordar con placer, dejando de lado la que ayudó a tantos y tantos humoristas a llenar espacio en sus números.


Noticia: El País, El Mundo, ABC, La Razón, 20 Minutos...

This Is Spinal Tap - 1984 - 4,5/5
Dirección: Rob Reiner.
Guión: Christopher Guest, Michael McKean, Harry Shearer y Rob Reiner.

Esta película es un mockumentary completamente imprescindible desde mi punto de vista, una obra maestra del humor que se anticipó a cosas que están triunfando ahora y que antes parecían algo mucho más incomprendido, como el humor de The Office. Cualquier fan de la serie debería ver This is Spinal Tap pero, si además ese "cualquier" es un fan de la música, está de doble enhorabuena, porque va a disfrutar mucho más.

Aquí estamos ante un falso documental sobre una banda de heavy metal falsa que parodia, a lo largo de su metraje, muchos elementos clásicos de la historia de la música así como muchas actitudes y temas (letras, simbolismo, melodías...) del metal y de los músicos en general, especialmente de los que ya están un poco de capa caída, en mútiples ocasiones. Ideado por sus protagonistas, los humoristas y actores Christopher Guest, Michael McKean, Harry Shearer y el director Rob Reiner que aquí interpreta el adecuado papel del ficticio director/entrevistador Marty DiBergi, quien tiene la labor de realizar un buen rockumentary sobre Spinal Tap, una banda de heavy metal (aunque antes había pasado por otros géneros) muy famosa. Por supuesto, Spinal Tap es una banda ficticia pero, no se equivoquen, porque sus canciones son muy pegadizas y con algunos detalles geniales y donde entran más en la parodia, quizás, sea en las letras. De todos modos, los humoristas que interpretan a los tres miembros principales de la banda también son compositores de las canciones y tocan los instrumentos (de hecho, hay 3 discos que se pueden comprar, uno acaba de salir, y han tocado en bastantes ocasiones en directo, la última vez que yo los vi, en el show de Conan). A donde quiero ir a parar es que, pese a que todo lo que se cuenta es falso, tiene lo suficiente real para que la parodia tenga fuerza, y mucha.

Todo el humor de la película, desde mi punto de vista, se basa en ése que tan conocido y familiar nos es hoy en día (quizás en parte sea por éso por lo que la película creo que gustará más ahora que hace 25 años) y que se basa en la vergüenza, en los silencios incómodos, en las miradas, en detalles, en el ridículo, en situaciones y conversaciones carentes de sentido que se integran con normalidad... Obviamente, ahora estamos más hechos para apreciarlo, en mi opinión.

A todos los niveles (excepto uno, que luego comentamos), la película triunfa, tanto en hacer que parezca un documental de verdad como en hacer que lo que ocurre nos parezca que ha podido suceder a pesar de lo ridículo o delirante que pueda ser, con un gran trabajo de dirección pero también de los actores que se meten muy bien en sus papeles (americanos interpretando a ingleses, por cierto) y le dan a todo el suficiente toque de patetismo necesario. Sin embargo, hay un pequeño manchón, aunque depende de cómo se mire, en el final, que puede no ser lo esperado para una película de este género y que, aunque contiene un detalle colosal, sigue siendo demasiado dulce (eso sí: en cierto modo, da gustico).
En cualquier caso, los que no la hayan visto y crean que les puede gustar (creo que ha quedado claro a quién le va a gustar) e, incluso, a quienes no estén seguros, les aconsejo su visión, que será en v.o. con subtítulos que encontrarán con facilidad y que, en general, son bastante buenos.

P.D.: Por cierto que el grupo como tal apareció por primera vez en 1979, en un sketch de un piloto de un programa de humor para la ABC llamado The T.V. Show, y que escribieron los mismos que esta pequeña obra maestra del humor.

Qué gracia me ha hecho este chiste... hay madre mía, en la simpleza, sin duda, está el genio:


Vía: GamesAjare.

A estas alturas de la serie, los que vayan al día no tendrán ningún problema en admitir que sea cual sea la ayuda siempre viene bien para aclararse las ideas sobre el tapiz que ha tejido Lost a lo largo de sus 5 años en antena. Huelga decirlo pero, contiene spoilers a punta pala:

Vía: Twitter de Jesús Gordillo.

Will Ferrell está decidido a hacer de todo para promocionar su nueva película, Land of the Lost, salir en The Tonight Show with Conan O'Brien, en Today , en The Daily Show... e, incluso, en un programa en el que no está precisamente en su elemento, en Man vs. Wild (también conocido como Born Survivor, Ultimate Survival o El último superviviente), donde acompañó a Bear Grylls en una de sus "excursiones". Lo que sacó en claro: You don´t mess with the Grylls [Descarga directa y torrent].

Freaks & Geeks no es una serie como las demás y, como tal, sufrió el maltrato de la cadena que la acogió con multitud de cambios de horario que, como si esa fuera la intención, terminaron por matarla.

Creada por Judd Apatow y Paul Feig entre otros, esta serie de 1999 (atentos a la fecha porque, realmente, sin saberlo, puede parecer anterior) está ambientada en los años 80, donde nos situamos en un típico instituto americano en el que pasan las típicas cosas pero donde, éstas, no se resuelven de la forma típica, sino desde una perspectiva realista e inteligente. El foco se sitúa sobre dos grupos diferentes de protagonistas, los freaks (los raros, no especialmente buenos estudiantes, y asociados con las drogas y el rock por los demás... y no siempre sin razón) y los, más jóvenes, geeks (típicos pringadillos sin mucho tirón entre las chicas, aficiones como la televisión, el cine... en definitiva, no los más populares). Dentro de esos grupos, quizás los protagonistas principales son dos chicos, dos hermanos que buscan, de diferente forma, su lugar en el mundo y su forma de enfrentarse a él: Lindsay y Sam Weir (interpretados por Linda Cardellini y John Francis Daley). La primera, una alumna de sobresaliente, empieza a salir y a pasar el rato con gente que "no parece una buena influencia" pero que sólo le recuerda y le anima a buscar la libertad. El segundo, sigue con sus amigos de siempre, igual de "frikis" que él, pero empieza a tener ciertos deseos algo alejados de la infancia a parte de tratar de sobrevivir.

El primer acierto de la serie es el reparto (del que ya os hablé ya que está lleno de caras conocidas hoy en día), plagado de jóvenes, la mayoría haciendo de edades cercanas a la suya o, por lo menos, dando el pego. El segundo son los personajes, complejos, con más de una capa y con vidas y reacciones reales. El tercero es la perfecta ambientación, que nos hace pensar que, realmente, estamos 10 años antes de cuando se emitió. El cuarto es, como ya he comentado, el desarrollo y resolución de las tramas, alejado por completo de lo tópico y siempre buscando la realidad, no dejando de lado nunca un cierto amargor pese a que la serie podría calificarse como comedia. Por último, ya que comentamos su género: sería complicado decir que estamos ante una comedia o un drama, ni siquiera ante una mezcla, sino que estamos ante una serie entretenida, muy bien hecha, bien interpretada, alejada de los tópicos y que mezcla lo dulce y lo amargo de la vida, como muchas veces ha hecho después Apatow en sus películas (aunque después, creo, ha tendido un poco más hacia la comedia).

Para muchos, estamos ante una de las mejores series de la historia y, quizás, pese a su brevedad, no se equivoquen, porque es casi imposible ponerle peros a la serie que sean objetivos y, además, muy evidentes y graves. 18 episodios, un final abierto pero más satisfactorio que en otros casos, mucha calidad y una pena grande por su cancelación, hace ya 10 años. ¿A que molaría una película con los mismos actores y protagonistas ya crecidos? Yo ya hago cola para este proyecto del que nunca se ha hablado pero con el que yo sueño.

Vía Switch Off And Let's Go encuentro un test interesante para Facebook (parece imposible XD) en el que tienes que demostrar tus dotes de traducción con expresiones que pueden invitar al error y que, muchas veces, vemos mal traducidas en los subtítulos. Ésa es siempre una de las razones por las que los subtítulos en inglés me gustan más.

A continuación, les dejo una imagen con mi puntuación que no ha sido espectacular porque me he equivocado en tres cosas bastante tontas, pero bueno, no tengo una puntuación de inútil total, jejeje. Eso sí, tengo que avisar: las expresiones anglosajonas que tenemos que traducir (eligiendo de varias opciones posibles), lo haremos a un español de España, pero de España, España, así que, los internautas del otro lado del charco que no estén completamente familiarizados con nuestro lenguaje coloquial, es posible que se pierdan un poco en algunos casos (La navaja en el ojo, autor del post en el que he encontrado el test, comenta que, incluso, estaríamos ante lenguaje coloquial de Madrid pero, por lo menos en mi caso, creo que éso no ha sido un problema y no soy de la capital). Ah, no hace falta decirlo, pero bueno: hay que tener cuenta de Facebook, claro.

El test fue creado por Visicitud y Sordidez.

Curiosa representación gráfica de los diferentes años en los que tenían lugar películas futuristas. Algunos de esos años del "futuro", ya los hemos dejado atrás, incluso hace tiempo. ¿Acertaron mucho en sus "previsiones"? No demasiado pero, por desgracia, hay ciertas constantes que siempre están ahí y seguirán mientras la humanidad siga en pie.


Vía: El Blog del Chacal.

Le debo un post muy largo a El Prisionero, porque es una de mis series preferidas, una serie de 1967. Claro, después de leer éso, lo deben tener muy claro: si le gusta a Dani, en la época no creo que triunfara mucho. Así es. El Prisionero es una serie que se adelanta a su tiempo de forma espectacular incluyendo elementos que hoy en día nos son muy familiares, que han influido muchas series de éxito actual (Lost, Battlestar Galactica...) y otros elementos que llevan años siendo refereciados a lo largo y ancho de toda la cultural pop. Como digo, no tuvo mucho éxito porque era demasiado moderna, demasiado críptica, demasiado poco explícita para su época pero, pese a todo, la serie de la BBC se ha convertido en un producto de culto con sólo 16 episodios.

La serie trata los intentos de escapar de una isla que cada episodio acomete un agente secreto que es secuestrado y encerrado en ella para tratar de sonsacarle cierta información que tiene. En la isla, nadie tiene nombre y todos son números (hay muchos habitantes en la isla, resignados ya a no volver al mundo). Nuestro protagonista, Número 6, tendrá que evitar volverse loco y tener mucho cuidado con todo lo que ve, porque nada es lo que parece.
El caso es que, en Noviembre, la cadena de cable AMC (que en los últimos tiempos empieza a coger bastante nombre) va a estrenar un remake de esta mítica serie, sintetizando su espíritu en una miniserie de 6 episodios que protagonizarán, entre otros, Jim Caviezel e Ian McKellen (el primero, supongo, como el protagonista interpretado hace 40 años por el creador de la serie, Patrick McGoohan). Personalmente, tengo muchas ganas de verla pero, su emisión, no os exime a los buenos televisivos de ver la serie original, un clásico (descarga directa DUAL).

Ya tenemos ganas de más de nuestro asesino preferido y, con cualquier cosa, nos ilusionamos. Eso sí, esta vez es cierto que la imagen (como suele ser el caso), mola mucho:


Vía: Eslatele.

Hoy he ido al teatro a ver Cinco mujeres con el mismo vestido, obra escrita por Alan Ball quien, últimamente, está recibiendo buenos palos de mis compañeros de red por el resultado de True Blood (especialmente por parte de Mauro y Thursnext), y no sin razón. Pero no nos vayamos por donde no es, que ya habrá tiempo para éso. El caso es que la obra es de 1993 y aquí, en Burgos, ha sido representada, y muy bien, por la Escuela Municipal de Teatro. Ha durado casi hora y media y me ha gustado bastante. Si bien es cierto que el final me ha dejado algo frío, el desarrollo es entretenido, con momentos divertidos y momentos duros, aunque la verdad es que es principalmente una comedia. De todos modos, me ha resultado como estar viendo un capítulo de una serie de la HBO y, tanto es así, que una señora de cierta edad que estaba sentada a mi derecha (y no lo digo con segundas, pero bueno, coincide), se ha marchado, parecía, algo ofendida. Sexo, religión, drogas, sexualidad, palabras malsonantes... bueno, ya os imagináis. En cualquier caso, bastante bien escrita y, ya digo, muy interpretada.

¿Un resumen? Mejor, para éso, acudo a fuentes oficiales: (...) nos muestra los gemidos, lamentos e inseguridades de cinco mujeres: cinco damas de honor atrapadas en sus vestidos, que se sienten más próximas a la decadencia que a las estrellas de cine, reunidas en una vieja habitación después de la ceremonia.Entre puñaladas y caricias, se saldan viejas rencillas que no esperaban. Las cinco mujeres forman el contrapunto insolente de una boda convencional, que se desarrolla “fuera de escena”.Una pieza dinámica, graciosa, cruel y sentimental (...)

En resumen y, en cualquier caso, lo que quería que quedara bien claro es que, si tienen la oportunidad de verla, lo hagan. Aquí ha sido bastante barata (5 euros), pero creo que se puede pedir más, incluso (cómo se nota que me cuesta decirlo... maldito tacaño). Buen trabajo de los actores en mi caso particular y un guión completamente basado en la conversación bastante acertado pero, sobre todo, divertido.

Hace algo más de un mes, Conan hizo una breve parodia sobre el GTAIV en varios programas (que se me debieron pasar en alguna semana rara, no sé). El resultado, que empieza casi siempre con la misma introducción (In the past, Grand Theft Auto's been severely criticized for being too violent. The new version, it's been toned down a lot, I think in reaction to the criticism. I'm not sure it's better. Take a look.), a mí me parece muy divertido y se basa única y exclusivamente en ponerle textos a imágenes, situaciones y acciones reales del juego.

Por si le queréis echar un ojo, aquí tenéis el vídeo entero y aquí un torrent.

The 40 Year Old Virgin - 2005 - 4/5
Dirección: Judd Apatow.
Guión: Judd Apatow y Steve Carell.

Pineapple Express, Superbad y Knocked Up, y ahora toca una del mismo palo pero anterior aún, de hace 4 años, una historia que mezcla la comedia con la realidad algo más cruda con mucha habilidad, como en los mejores trabajos de Apatow, dando esa sensación de que uno está viendo una comedia, porque es graciosa, pero también de que es algo que, salvando algunas locuras, bien podría ocurrir. Sin duda esa mezcla es atractiva, porque huye de las comedias en las que todo lo que pasa parece sacado de un mundo en el que no vivimos.

La estrella de la película, casi sin dudarlo, es Carell, que encaja perfectamente en su papel y que evoluciona de forma interesante y sin saltos a lo largo de la película. Eso sí, los secundarios también están muy bien, no se les puede olvidar y, sin duda, algunos momentos de incomodidad y algunas situaciones son muy divertidas. Sin embargo, lo mejor es el tratamiento del sexo desde varias perspectivas y opiniones, reflejando sin duda muy bien algunos comportamientos que

Por otro lado, hay que decir que aquí hay que quitarse el sombre con el final, que es una sorpresa y muy divertido, y no me refiero al desenlace de la historia, claro. Recomendada especialmente si son fans de películas similares y no la han visto.

The Hangover - 2009 - 3,75/5
Dirección: Todd Phillips.
Guión: Jon Lucas y Scott Moore.

Aquí estamos ante una comedia que mezcla, con extraño buen resultado, toques de Airbag, Colega, ¿dónde está mi coche? y Miedo y asco en Las Vegas distribuidas en diferentes partes. Con una breve exposición del argumento, entenderán a qué me refiero: tres amigos le preparan a otro su despedida de soltero en Las Vegas. A la mañana siguiente, no encuentran al novio y se dedican a buscarlo mientras descifran qué demonios hicieron la noche anterior, porque no lo recuerdan. A partir de ahí, hay varios detalles a lo largo del metraje que les pueden llevar a los anteriores escenarios pero, en esencia, estamos ante una película nueva y una entretenida, con sorpresas y que no cae en lo estúpido o lo manido prácticamente nunca y, si lo hace, lo hace con cierta clase (que sí, que lo hace en un par de momentos).

La película es bastante dinámica y entretenida en todo su desarrollo, con personajes bastante diferentes relativamente atractivos, situaciones rocambolescas de todo tipo, un poco de amistad, un poco de amor (muy poco), y la bien conseguida sensación de que, coño, no tienen ni idea de qué les pasó la noche anterior y de que lo vamos a ir descubriendo juntos.

No tiene demasiadas pretensiones ni es una comedia de las de carcajada pero, sin duda, para pasar un buen rato, no lo duden, porque ésta es su película. Por cierto, los créditos finales, si les ha gustado la película, son imperdibles esta vez... y no digo más.

Rebuscando entre las listas de Entertainment Week, he encontrado tres relacionadas con los finales de películas: Fine Finales: 21 Movie Endings We Love, 20 Perfect Movie Endings: The Sequel y You Got Swerved! 22 Movies With Twist Endings. Os las voy a dejar aquí en formato lista para que le echéis un ojo como curiosidad y, de paso, comentéis vuestros finales de película preferidos que estén o no en estas listas. Eso sí, piensen que no estamos hablando, necesariamente, de películas que sean buenas siempre, aunque en la mayoría de los casos, malas no son y, por supuesto, no lean los textos que acompañan a las películas (ni los vídeos) si no las han visto.


21 finales de película que nos encantan:
- THE HANGOVER (2009)
- THE 40 YEAR-OLD VIRGIN (2005)
- RESERVOIR DOGS (1992)
- LOST IN TRANSLATION (2003)
- SOME LIKE IT HOT (1959)
- VALLEY GIRL (1983)
- THE THIRD MAN (1949)
- BOOGIE NIGHTS (1997)
- MANHATTAN (1979)
- A LEAGUE OF THEIR OWN (1992)
- WHITE HEAT (1949)
- THE KARATE KID (1984)
- NORTH BY NORTHWEST (1959)
- PRIDE & PREJUDICE (2005)
- THE KILLING (1956)
- THE BOURNE ULTIMATUM (2007)
- SAW (2004)
- A HISTORY OF VIOLENCE (2005)
- THE GODFATHER: PART II (1974)
- THE OTHERS (2001)
- A TASTE OF CHERRY (1997)


20 finales de película perfectos:
- SIXTEEN CANDLES (1984)
- VERTIGO (1958)
- ONCE (2007)
- THE SIXTH SENSE (1999)
- DR. STRANGELOVE (1964)
- CINEMA PARADISO (1988)
- ROCKY II (1979)
- BEFORE SUNSET (2004)
- THE SEVENTH SEAL (1957)
- RUSHMORE (1998)
- GONE WITH THE WIND (1939)
- BROKEBACK MOUNTAIN (2005)
- THE 400 BLOWS (1959)
- SIDEWAYS (2004)
- CASABLANCA (1942)
- ABOUT A BOY (2002)
- THE SEARCHERS (1956)
- BIG NIGHT (1996)
- FACING WINDOWS (2003)
- ONE FLEW OVER THE CUCKOO'S NEST (1975)


22 películas con giro final:
- SE7EN (1995)
- THE SIXTH SENSE (1999)
- FIGHT CLUB (1999)
- LES DIABOLIQUES (1955)
- MEMENTO (2000)
- PSYCHO (1960)
- THE USUAL SUSPECTS (1995)
- PLANET OF APES (1968)
- IDENTITY (2003)
- THE PRESTIGE (2006)
- THE GAME (1997)
- PHONE BOOTH (2002)
- DONNIE DARKO (2001)
- SOYLENT GREEN (1973)
- MULHOLLAND DRIVE (2001)
- THE EMPIRE STRIKES BACK (1980)
- OLDBOY (2003)
- KILL BILL VOL. 1 (2003)
- 12 MONKEYS (1995)
- EASTERN PROMISES (2007)
- THE OTHERS (2001)
- ANGEL HEART (1987)

[Pulsen encima de las fotos para verlas en todo su esplendor.]

- Que no, hombre, que no, que ya no podemos vivir sin internet:


- All Star Superman ha sido editado en España por Planeta en un tomo imprescindible pero con varios fallos. Yo ni me he dado cuenta de lo de la portada, pero sí me he dado cuenta, por desgracia, de que la tipografía y rotulado son lamentables en comparación con la versión original:


- Tatsunoko vs. Capcom seguro que será uno de esos juegos que nos gustarán a los fans de la lucha en 2D más alocada:

Lo he dicho muchas veces, para mí cualquier doblaje, por bueno que sea, es la peor de las alternativas pero, y nos pasa a muchos, las circunstancias nos llevan a ver varias series dobladas. Aquí empiezo con mis comentarios de ésas series.

- House, 5ª Temporada:
Un año irregular el del doctor House que, en mi opinión, ha tenido sus mejores momentos en los últimos 6 ó 7 episodios, porque en los primeros 17 ó 18, pese a grandes escenas, la cosa se había instalado un poco en el punto en que ya veíamos los episodios con el piloto automático y no esperando demasiado. Aún así, la serie sigue siendo bastante superior a muchas de las que hay en antena y, especialmente, a sus imitadoras.
Lo que me ha parecido bueno de los últimos episodios es que me han dado una sensación de cohesión muy interesante además de una calidad general muy alta en todo lo que ocurría, excepto en un único hecho: la muerte de un personaje por razones ajenas a la serie, hecho que se ve muy claramente y que, aún así, los guionistas, inteligentes, han conseguido sacarle el partido necesario e integrarla bien en la trama.
El giro final me ha gustado exceptuando el momento (por breve que sea) "hay que ser explícitos porque nuestros espectadores no son muy listo para extrapolar ciertas cosas una vez que les revelamos la verdad", de una condescendencia insultante. Me sorprendió, me gustó y me pareció que hacía, una vez más, un esfuerzo por empezar en un sitio diferente el año que viene.
Mi episodio preferido, sin duda, es House Divided (y muy grande la fiesta), aunque reconozco que Under My Skin estuvo muy bien. El problema del segundo, es que pierde fuerza tras Both Sides Now, nada más.
Se pueden quejar de mucho pero yo no dejaré la consulta del desagradable de Greg hasta que se jubile, de éso pueden estar seguros, siga o no siendo la serie más vista del mundo.

- C.S.I. [Las Vegas], 8ª Temporada:
[Esta temporada la terminé de ver hace meses, pero se me había olvidado comentarla.] Por alguna razón que no entiendo, esta serie en España va siempre un año por detrás de los U.S.A., a la antigua, cuando hoy en día todas las series van a la par (con unos meses de diferencia). En fin, una pena pero más aún, que a estas alturas no encontremos aún con cosas de la huelga de guionistas. En consecuencia, la temporada, sin estar mal, creo que es inferior a la anteriores, con menos puntos destacados pero aún con algunos episodios bastante interesantes. Especialmente destacaría el final, For Gedda, y no por su final (contra el que no tengo nada en contra, que quede claro), sino porque fue interesante y giraba varias veces sobre sí mismo, culminando una línea argumental que había estado apareciendo y desapareciendo durante todo el año.
Como mi única serie de la franquicia, no me cansa porque, aunque no lo crean, sigue siendo diferente al resto de decenas de procedimentales que han surgido en los últimos años, más que nada por ser, a su modo, la inventora del género tal y como le conocemos actualmente. Eso sí, también tengo que ser justo: desde el final de la 5ª temporada con el doble episodio Grave Danger (1) y (2), bañados en la mano de Quentin Tarantino (si alguien no los ha visto, se los recomiendo), la serie no ha vuelto a conocer tanta gloria, pese al gran final de la 7ª temporada, Living Doll.

- Partly Cloudy, el corto que viene con Up:


- Doom Resurrection, exclusivo para el nuevo iPhone, tiene buena pinta, sin duda:


- Está claro, Megan Fox [23] no es real, es un efecto especial. Muy bueno. Me ha recordado a cuando fuimos hace 10 años a ver El mundo nunca es suficiente y un amigo mío dijo que Denise Richards [38] no era real.


Vía: 1, 2 y 3.

Día de trabajo hasta hace poco y de cansancio derivado del día anterior, así que día poco susceptible de dejar aquí alguna perla o reflexión interesante, pero un día más y un día en el que me parece apropiado dejaros algunos enlaces que tengo por ahí guardados. Por ejemplo está el retorno de Mauro que le mete mano a la nueva serie de Showtime que espero ver pronto, el interesante post sobre series para el verano de Vaya Tele o los de Adri.

También está esta canción que ha puesto Gromix y que es de lo más surrealista o la reflexión de mi amigo Trouro sobre cierto fichaje que ha acontecido en los últimos días el cual, todo sea dicho, me repugna: esas cantidades de dinero no tienen sentido (yo soy del Madrid y me da lo mismo que les termine saliendo barato: es obsceno). Por decir alguna cosa. Mañana, más y mejor, que tengo un par de posts pendientes en mente.

No conocía este lamentable producto, no sé si porque no llegó (gracias al cielo o habría mucho de lo que arrepentirse) a España o porque tuve la suerte de no verlo: las Tortugas Ninja tuvieron un grupo musical, con su gira y todo y, lo que es peor, con un making of de la gira, un documental en el que observas, plano tras plano, no sólo lo lamentable que es sino lo lamentable que lo hacen ser pretendiendo que las tortugas existen de verdad... Dios, un horror. Por suerte, cuando hay cosas tan malas, hay gente que hace cosas buenas al reírse de ellas, como suelen hacer el AVGN y el Nostalgia Critic que se han unido contra semejante producto y han hecho un vídeo a su costa. Check it out!


Por cierto que, después de buscar el documento en la IMDb y ver las notas, no estoy seguro de si hablan de The Making of 'Teenage Mutant Ninja Turtles': Behind the Shells o de Teenage Mutant Ninja Turtles: Coming Out of Their Shells Tour, pese a los títulos.

Añadiendo películas a las relacionadas con el mundo Apatow (sea porque están dirigidas, guionizadas, producidas por él o por artistas que florecieron bajo su ala), después de Pineapple Express (la próxima: The 40 Year Old Virgin), tocan dos películas, una con más éxito que la otra pero ambas válidas y bastante diferentes. Aquí se llamaron Supersalidos y Un lío embarazoso. A por ellas:

Superbad - 2007 - 4/5
Dirección: Greg Mottola.
Guión: Seth Rogen y Evan Goldber.

Un auténtico pelotazo en su momento y una película que sorprendió a los críticos por no ser estúpida, al contrario que muchas comedias de la actualidad. No es la octava maravilla del mundo, pero sí es una comedia loca, divertida y que no recurre a los tópicos en absoluto. Además, cuenta con la ventaja de que Rogen y Goldberg escribieron el guión cuando estaban en el instituto, en el meollo de la película, que se centra en un par de amigos que quieren pillar a toda costa y, llevar alcohol a una fiesta (gracias un carné falso), parece una buena oportunidad para apuntarse un tanto. El simple punto de partida, dará lugar a situaciones bastante surrealistas mezcladas con brochazos de dura realidad.

Lo mejor de la película, para mí, es que sus protagonistas parecen hechos para sus papeles. Desde el genial Michael Cera (a quien conozco de la imprescindible comedia televisiva Arrested Development) hasta el debutante Christopher Mintz-Plasse, todos encajan bien en sus roles y en mantenerse coherentes en la vorágine de locura que surge de un simple deseo.

Como siempre, no gustará a todos, pero a mí me ha parecido muy divertida y, quitando un par de detalles, simple y llanamente, es una comedia que tiene claro qué quiere hacer y lo hace, sin aspirar a más (ni a menos), consiguiendo un resultado de lo más entretenido.

Knocked Up - 2007 - 3,75/5
Dirección: Judd Apatow.
Guión: Judd Apatow.

En esta película, pese a un par de líneas o de personajes, nos vamos a otro tipo de comedia más cercana, si me apuras, al argumento de Nueve meses, de la que coge algunos patrones para los protagonistas o, más bien, su relación y evolución, pero ahí se quedan las semejanzas puesto que, pese a que tiene su ración de enfermos del sexo fumadores de marihuana, consigue hacer, sin ser explícita, un análisis más interesante sobre las relaciones y sobre algunos otros temas vitales (y pasando por ser una versión más real de lo que es la situación sin caer en lo aburridamente real).

El protagonismo descansa sobre Seth Rogen, un tipo acostumbrado a hacer de "ese chico que no suele pillar demasiado pero que termina inspirando ternura y compensando sus defectos", y Katherine Heigl, bastante famosa especialmente por su trabajo en Grey´s Anatomy. Ambos están correctos y consiguen hacer sus papeles creíbles. Los amigos del protagonista, Ben, son una pandilla llena de actores de las producciones de la casa y hacen lo que se les pide. Mejores me han parecido los papeles de Paul Rudd y Leslie Mann, que configuran un matrimonio duramente real.

En definitiva, una buena película, una comedia sobre las relaciones, el compromiso, el embarazo y la amistad, que hace más que dejarse ver y que entretiene, sin duda, en un plano muy distinto al de la anterior película, pese a que me ha parecido algo más cercana a los estándares habituales.

La norma está hecha para ser rota y, la verdad, en este caso la norma es que los videojuegos basados en películas suelen ser bastante malos, casi igual de malos que las películas basadas en videojuegos y, en algunos casos, peores. Así que, este top que han montado los chicos de ScrewAttack con los mejores videojuegos basados en películas, va a sonar a muchos porque en muchos casos estarán de acuerdo. Aquí os lo dejo:

Los "Literal Video Version" son unos de los vídeos que más me gustan para las tardes aburridas. Se trata de cambiar la letra a canciones famosas por una en la que describa literalmente lo que aparece en el videoclip de la canción en sí. Tenéis muchos en internet, muchos (busquen), pero yo os dejo aquí varios de ellos, el primero encontrado aquí, para que os riáis un rato. Unos están más inspirados o mejor interpretados que otros, pero todos son graciosos. Pasen y vean (en los títulos de las canciones, está la canción original enlazada):

Total Eclipse of the Heart (Bonnie Tyler):


Anything For Love (Meat Loaf):


Under The Bridge (Red hot chili peppers):


Take on Me (A-Ha):


White Wedding (Billy Idol):


You're Beautiful (James Blunt):

Desde luego, desde hace ya un tiempo, en la industria del cine han encontrado un filón en el mundo del cómic, un mundo que conozco bastante bien y que sé seguro que está lleno de ideas geniales y de ideas menos geniales, pero lleno de muchas ideas y, de ideas, vive el cine. Así que, después de unos años aprovechando ideas de los guionistas de cómic, los de cine descubrieron que, haciendo películas sobre cómics, no tendrían que pensar tanto y, como consecuencia, no sé cuántas películas basadas en cómics han aparecido últimamente.
Cuando era pequeño pensaba: cómo molaría que hicieran una película de este cómic... pobre insensato imberbe, ten cuidado con lo que deseas. Ahora, el cine está lleno de películas de cómics, quizás saturado (el tema de las precuelas, secuelas y remakes es para otro post), y como ocurre en estos casos, cuando hay mucho, hay también mucho malo y, por desgracia, normalmente menos bueno.


Las películas que está llevando al cine Marvel últimamente (agarrada con fuerza a sus creaciones mediante su productora desde hace unos años), no suelen ser extremadamente malas pero, si algo tienen de bueno, en mi opinión, es que intentan mantener una línea, una coherencia y dar la sensación de que comparten un mundo (en mayor o menor medida, como en los propios cómics) y, en este sentido, la aparición de las películas Iron Man 2, Thor y Captain America, que desembocará en Avengers (si hay pasta y éxito) en el 2012, es un paso interesante del que llevamos viendo detalles un tiempo. Uruloki, quien sigue muy de cerca las noticias sobre películas basadas en el noveno arte, hizo el otro día un repaso al estado de las cosas en lo que se refiere a éstas películas y las cosas dan distintos pasos, por ahora de todo menos certeros, que pueden darnos más o menos miedo. La pinta de Thor, es buena asumiendo como cierto lo que se oye, sin embargo, la de Captain America, me da menos buena espina (aunque nunca superará en mediocridad a aquella película de los 90... qué cosa más mala). Una de cal, una de arena. En cuanto a Iron Man 2, tengo fe en que las cosas vayan como en la primera. Y, personalmente, prefiero no pensar mucho en Avengers, la cual queda lejos aún. En fin, ¿nos hartaremos en breve los amantes del cómic de que nuestras historias y nuestros personajes preferidos salten hacia la gran pantalla? ¿Lo estamos ya? Sea cual sea la respuesta, lo que no podemos evitar es tener curiosidad por ver cómo resultan estas adaptaciones, somos así.

Conan ha vuelto. Después de un tiempo para preparar su paso desde el programa que llevaba llevando desde el 93, el Late Night with Conan O'Brien, hacia ser el sustituto de Leno en el mítico The Tonight Show, ha vuelto con su nuevo programa, el The Tonight Show with Conan O'Brien, algo que llevaba esperando un tiempo. Eso sí, no se engañen y suspiren tranquilos, porque sigue siendo el mismo de siempre y sigue conservando toda su genialidad.


En su primer programa, a primeros de Junio (que batió en audiencia a Letterman), lo demostró, demostró porqué se merecía este espacio y porqué lleva años haciendo algo que, en mi opinión, Leno ya no hacía: hacer reír, ser original, ser espontáneo y entretener. El primer sketch fue toda una declaración de intenciones, así como el resto del programa que, en el fondo, fue bastante especial pero, lo que es mejor, muy inspirado. Aquí os dejo el inicio pero, en cualquier caso, seguidle siempre que podáis, especialmente, cuando os gusten los invitados (aquí lo haréis fácilmente, junto con el resto de talk shows).


P.D.: la foto del fondo inspirado en Mario Bros. la vi en GamesAjare.

Este verano aparecerá The Secret of Monkey Island Special Edition, un remake de la gran aventura gráfica original de 1990, un clásico que, como su inmediata continuación, permanece en las mentes de todos y del que hoy os dejo un vídeo de unos 7 minutos con el "cómo se hizo" (en versión original subtitulada al español). El juego aparecerá este verano y esperamos ansiosos apuntar y hacer click otra vez más en la isla.


Vía: Aventura y CÍA

Un DVD/BlueRay con 54 minutos de pequeñas perlas mcfarlanenses es lo que podéis disfrutar si os lo descargáis o compráis, vamos. No estamos hablando sólo de los cortes que aparecieron en internet, sobre 20, sino de muchos más y todos ellos sin censura ninguna y sin el mínimo aprecio por el buen gusto cuando se trata de hacer reír y de ser ocurrente. Quizás parte de la magia que se le ha ido a Family Guy últimamente esté por aquí, aunque no en todos los casos (Flintstone Shit es terriblemente lamentable... pero son 50 cortes), pero sin duda los amantes del humor del creadorguionista/doblador nacido en Connecticut, van a pasar un rato entretenidos y asombrados de lo lejos que se puede ir sólo para hacer reír (aunque no siempre sea por las mejores razones). A su modo, me ha recordado algo a la fórmula de Robot Chicken, por lo breve de su propuesta y por lo pasado de vueltas que está a veces. Check it out!

Torrents para descargarlo, aquí mismo... pero no hay subtítulos que yo sepa y aquí los subtítulos, que yo había buscado, supongo, no poniendo las palabras correctas, porque siempre trato de encontrarlos a conciencia.

Ya es tradición o medio tradición por aquí poner un post el Día Mundial del Medio Ambiente (2008 y 2006) en el que, más que palabras, hable el gran Forges, que siempre hace hueco este día para este tema. Aquí les dejo la de hoy:

Ya sabéis lo que pienso de H. (nada bueno), pero este chiste que he leído en Testosterona y que le dedico al bueno de Alex (él y sus chistes... ayyyy), me ha hecho gracia. Creo que no es por el chiste en sí, algo rancio, sino por la situación y lo surrealista de la escena. Aquí lo tienen:


[+] Cómo ser Horatio Caine

[+] Jim Carrey es... David Caruso

Ya me lo habéis leído: soy un gran fan de la saga God of War (análisis del I y del II), así que después de la pequeña presentación de una demo en el E3, tengo aún más ganas de echarle mano. No tengo la PS3 y hasta me pensaría gastarme el dinero en ella sólo para jugar a este juego. Creo que es el único, por ahora, que me ha hecho querer la máquina de Sony y no la de Microsoft o, simplemente, quedarme exprimiendo mi Ps2. Aquí les dejo el vídeo:

James Rolfe ha hecho un gran repaso por Terminator ahora que ha aparecido su nueva película (que a ver si tengo tiempo de ver en el cine un día de éstos):

- Películas: Terminator, Terminator 2: Judgment Day, Terminator 3: Rise of the Machines y Terminator: Salvation.

- Videojuegos: AVGN 1 y 2.

Os recomiendo que echéis un ojo, que os va a gustar.

P.D.: He añadido en el post de ayer sobre el podcast de Agüesome contenido extra eliminado exclusivo con el que también van a pasar un buen rato (son casi 20 minutos).

Ya está disponible el episodio 1x05 del podcast Agüesome, en el que ha participado un servidor con mucho gusto y pasándolo muy bien (junto con los anfitriones normales, Sunne, Alex y Eldemo, y Albertini, que consiguió que yo tuviera que decir lo primero que se me pasaba por la cabeza). La cosa se ha recortado, me dicen radicalmente, incluidas algunas idas de olla mías pero, por otro lado, parece que serán objeto de reverencia en otra ocasión y con otros motivos, así que contento estoy.

¿Son Los Fruitis una secuela de Los Aurones? ¿Si dices Jar Jar Binks tres veces se aparece y te saca los ojos? ¿Son Los Simpson a la televisión lo que Raúl al Madrid? Éstas y muchas otras preguntas se resuelven en el podcast más loco y descoordinado de la historia... además del más divertido. Pasen y vean (por cierto: gracias por poner esta imagen, que es un claro homenaje a mi persona).

Actualización: Aquí os dejo algunas escenas eliminadas del podcast a las que he echado mano gracias a Sunne y que os van a gustar también porque son muy divertidas. Éso sí, a veces se nota que tratábamos de hacer tiempo (esperábamos a alguien), pero yo tenía, en serio, un guión y todo (ah, y la música de Misión Imposible es muy acertada porque lo que intentaba, no lo consigo :P):